INCAA TV HARÁ UN ESPECIAL SOBRE MALVINAS







A 29 años de la guerra por la soberanía de las islas, el canal Incaa TV estrenará un ciclo especial dedicado a las Malvinas. Empieza este sábado por la noche y cerrará el domingo 10 de abril. Se trata de una selección de las más significativas películas nacionales.
El canal de televisión del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa) emitirá a partir de este sábado un ciclo especial que recordará a la guerra de Malvinas.

A 29 años del conflicto bélico con Gran Bretaña, Incaa TV pondrá en pantalla películas nacionales que construyen miradas diversas y reflexionan sobre nuestra soberanía y la memoria histórica de los argentinos, en lo que pretende convertirse en “un intenso viaje a la memoria”.


Programación completa del ciclo:

- “Iluminados por el fuego” (de Tristán Bauer, con Gastón Pauls y José Luis Alfonzo): sábado 2 de abril, a las 20:20.

- “La deuda interna” (de Miguel Pereira, con Juan José Camero y Gonzalo Morales) el domingo 3 de abril a las 20:20.

- “Desobediencia debida” (de Victoria Reale): lunes 4 de abril a las 20:20.

- “Huellas en el viento” (de Sandra Di Luca): martes 5 de abril a las 20:20.

- “Los chicos de la Guerra” (de Bebe Kamin): miércoles 6 de abril a las 20:20.

- “Malvinas, 25 años de silencio” (de Myriam Angueira): jueves 7 de abril a las 20:20.

- “Locos de la Bandera” (de Julio Cardozo): viernes 8 de abril a las 20:20.

- “No tan nuestras” (de Ramiro Longo): sábado 9 de abril a las 20:20.

- “Malvinas, viajes del Bicentenario” (de Julio Cardozo): domingo 10 de abril a las 23.59.


Datos y contactos:
http://www.prensa.argentina.ar/2011/03/31/18008-incaa-tv-hara-un-especial-sobre-malvinas.php

ISLAS MALVINAS ARGENTINAS


En la madrugada del 2 de abril de 1982, tropas argentinas que integraban el Operativo Rosario recuperaron por la fuerza sus derechos soberanos sobre las Islas Malvinas, Georgias, Sandwich e Islas del Atlántico Sur al tomar el control de Puerto Argentino (Puerto Stanley), capital del archipiélago.
Así comenzó la llamada "Guerra de Malvinas" que finalizó 74 días después, el 14 de junio -a las 16 hs.- cuando las tropas argentinas finalmente se rindieron.
Veintinueve años han pasado de esa cruenta guerra que dejo atrás más muertes absurdas que victorias, mas dolor que reconocimiento.
El viernes 1º se rendira homenaje a los caídos en la Guerra de Malvinas al cumplirse el 29º aniversario del conflicto bélico. El acto, que incluirá un desfile, empezará a las 10 hs en Plaza San Martín.
Vale la pena el reconocimiento , aunque tarde llegó.

"EL GRAN MACABRO", EN EL TEATRO COLÓN





La ópera fue compuesta por György Ligeti entre 1975 y 1977 y reescrita en diez meses de 1996, es una de esas obras centrales en su marginalidad y por otra parte una de las que se incluyeron con mayor facilidad en el canon de los grandes teatros. Una obra fuertemente alegórica, en la que se cuenta una falsa profecía sobre el fin del mundo.
El Teatro Colón había programado esta obra como apertura para la temporada operística de este año. La puesta elegida fue la de "La Fura dels Baus", presentada en coproducción con los teatros de la Monaie de Bruselas, de la Ópera de Roma, la English National Opera de Londres y el Liceo de Barcelona. La prolongación del paro que comenzó a fines del año pasado y la falta de una solución por parte de las autoridades derivó en la suspensión de actividades por parte de las orquestas del teatro. Como consecuencia, la dirección del Colón optó, por presentar la obra a manera de ensayos abiertos y recurriendo a una adaptación de la partitura pra dos pianos, órgano y percusión. Dichos ensayos, que tendrán entrada gratuita pero respetando la prioridad de quienes tuvieron abono al Colón el año pasado, se aclara que los bonos 2011 no pudieron ser puesto a la venta. Se podrá asistir a los ensayos de la Ópera el domingo 3 de abril, a las 17 horas. El miércoles 6 y el viernes 8 de abril a las 20:30 horas.

Dirección escénica: Alex Ollé y Valentina Carrasco
Conducción musical: Baldur Brönnimann
Diseño de escenografía: Alfons Flores
Vestuario: Lluc Castells
Iluminación: Peter van Praet
Protagonistas: Susanna Andersson, Ilse Eerens, Frances Bourne, Sebastiano De Filippi, Alejandro Meerepfel y Christian Peregrino.
Participará el Coro Estable del Colón, que dirigie Peter Burian
Reemplazan la orquesta los pianistas Eduviges Picone y Robert Houssart, Cecilia Fracchia en clave celesta, César Bustamante en órgano, en percusión Diana melo Reyes y Eduardo Caicedo.

Datos y contactos:

Teatro Colón
Cerrito 628
Ciudad Autónoma de Buenos Aires
República Argentina
Tel 5411 4378 7100
www.teatrocolon.org.ar
info@teatrocolon.org.ar

DORÍFORO EN EL MNBA



En el Museo Nacional de Bellas Artes, se exhibe la escultura Doriforo, copia romana realizada en mármol de Luni en el Siglo I de nuestra era, procedente del Museo Arqueologico Nacional de Nápoles.
Del 1º de abril al 30 de junio de 2011 Planta Baja – Hall central martes a viernes de 12.30 a 20.30, sábados y domingos de 9.30 a 20.30 Entrada gratuita.
La Escultura Doríforo realizada por Policleto mencionada en la obra de Plinio, - escritor, naturalista y militar latino nacido en el siglo I de la era cristiana
La obra presenta la figura de un joven desnudo en actitud de marcha. La pierna derecha sólidamente plantada en el suelo, mientras que la izquierda, retrasada, toca el suelo con la punta del pie. El brazo derecho cae a lo largo del cuerpo y el izquierdo está doblado a la altura del tórax en actitud de sostener un objeto. La cabeza está ligeramente vuelta a la derecha. La armonía y el equilibrio de las proporciones son únicas.
Algunos historiadores vieron en esta escultura la imagen de Aquiles; otros, la de Orestes o la de Teseo, el héroe que derrotó al Minotauro. Tales interpretaciones no ponían en duda el hecho de que el joven sostuviera con la mano izquierda una larga lanza, y que el brazo derecho abandonado a lo largo del cuerpo, fuese inerte.
Una buena oportunidad para tener una opinión propia.

Datos y Contactos:

Museo de Bellas Artes
Av. Del Libertador 1473, Capital Federal, Buenos Aires, Argentina.
Tel. 5288-9900 | Fax 5288-9999

Martes a viernes
de 12.30 a 20.30 hs.

Sábados, Domingos y feriados
de 9.30 a 20.30 hs.

GALERIA ARTE X ARTE




El día 22 de marzo se inauguro en la Galería Arte x Arte las siguientes muestras, bajo la dirección artística de Eduardo Medici.

En la planta baja, los trípticos de María Zorzon, son en palabras de la misma artista, secuencias con las cuales propone simbolizar el derecho de cada mujer, de poder elegir su lugar en el mundo, ese lugar tantas veces delegado. En esta muestra, titulada “Siempre hay mundo”, se ponen en relación cuerpos desnudos de mujeres y lugares desolados. Una relación que no es solamente formal sino que pareciera reparar el sentido perdido entre ambos.

En la Sala Metal, nos encontramos con la instalación interactiva sonovisual “SINinterrupciones”, de Diego Costa, bajo la curaduría de Jorge Zuzulich. La misma, plantea una transformación del espectador tradicional, permitiéndole desempeñar un rol de cosificador de sujetos. El individuo se encuentra prisionero en el encuadre de una cámara. Atrapado en un video, es visto por todos ininterrumpidamente, quedando sumergido a disposición del participante quien tiene el poder de manipularlo, pudiéndolo convertir en objeto de un juego musical.

Luego, ya en el primer piso, en la Sala Madera, el colectivo Sub [cooperativa de fotógrafos], vuelve a la carga ahora con una muestra cuyo eje es la situación ambiental del Riachuelo indagando, con este ensayo fotográfico, titulado “Oxigeno Cero” en las diferentes historias de personas que conviven allí cotidianamente con la contaminación en gran parte provocada por las industrias que vierten los desechos sobre su cauce.

En la Sala Tierra del mismo piso, sumándose al planteo de la problemática del Riachuelo, nos encontramos con la muestra “De orillas y límites” donde Viviana Macías y Juliana Ceci, con fotografías con una mirada no exenta de ironía remarcan el problema de contaminación que padecen los rivereños. Un problema bicentenario que parece no tener solución. Ambas muestras (Oxigeno cero y De orillas y limites) se desarrollan bajo la curaduría de Victoria Verlichak.

En el segundo piso, en la Sala Fuego, el taller VIDEO 10.10, creado y coordinado por Sara Fried, exhibe el resultado de un intenso trabajo desarrollado durante 2009 y 2010, producto de los encuentros que tienen su sede en la Galería Arte x Arte en Buenos Aires, donde se puede visualizar el ejercicio de la reflexión conjunta, el compromiso, y el intercambio de ideas. Diana Lebensohn, Jaime Hierro, Pablo Ruchansky, Paola Fontana, Magui Dávila, Marcos Torres, Mariana Lombard, Sergio Sosa, Valeria Stang y Yuly Enciso.

En el marco del proyecto Intervención del Montacarga, Iliana Regueiro interviene el mismo, como parte de una serie obras en la que la artista aborda la construcción del espacio como su territorio.

Junto al otoño una linda propuesta para enamorarse.

Datos y contactos:

ARTE X ARTE
Marisol Maidana
infoartexarte@fibertel.com.ar
4772-6754 / 4773 -2738
(15) - 3307 - 4246

CASA ALTOS DE ELORRIAGA en La Noche en Vela




La Casa de Altos de Elorriaga, ubicada en Defensa y Alsina, una de las pocas esquinas sin ochava que perduran en la ciudad, fue una de las primeras de altos que tuvo Buenos Aires, construida en 1808, es la más antigua de este tipo que aún se conserva.

Aún en proceso de restauración, abrió sus puertas.´por única vez, el sabádo 26, dia en que se llevó a cabo la Noche en Vela. El primer piso era la residencia, con un gran patio central, mientras que la planta baja estaba destinada al comercio, en este caso un café. En su fachada se lee Café y botillería de la Revolución, y a su modo, intentó ofrecer un homenaje a los primeros cafés porteños.
La original participación en La Noche en Vela de la Dirección General de Museos, dependiente de la Subsecretaría de Cultura, fue homenajeando a los cafés de Buenos Aires de principios de Siglo XIX en la Casa Altos de Elorriaga, patrimonio que integra el Museo de la Ciudad. Allí, una gran cantidad de visitantes pudo degustar, entre las 19 hs. y las 7 de la mañana, típicas bebidas de la época, como horchata, candial, ginebra, aguardiente, vinagrada, etc., además de chocolate y café, que se sirvieron en algunas ocasiones. El acontecimiento estaba engalanado con personajes vestidos de época: un camarero servía las bebidas y un guitarrista tocaba melodías del siglo XIX; mientras tanto, una cantante lírica y dos habitantes de la casa, ubicados en los balcones, interactuaban con el público en la calle, como parte de una visita guiada.

LA HORA DEL PLANETA, en el marco de la Noche en Vela






A diferencia de la zona Norte, en las cercanías de la avenida 9 de Julio, era muchísima la cantidad de personas, multitudes con sed de ver algún espectáculo por más minimo que fuera.
La figura de Elena Roger, en el mismo escenario que dias atrás estuvo Plácido Domingo, era el imán al que todos se dirigían, por ende el lugar se vio colmado. En cuanto a los medios de transporte para poder acceder, hasta donde se encontraba el escenario, los subtes se encontraban colapsados como en una hora pico de dia de semana, la gente en los colectivos con la misma pregunta "¿llegaremos a tiempo para ver a Elena Roger?".
La 9 de Julio, era un avispero de gente paradas algunas, sentadas otras con cámara en mano y celular para poder captar la imagen de esa gran cantante reconocida en Francia por su papel de Edith Piaf. Los tambores ya estaban dispuestos para el conteo.
Alrededor de las 21.20, empezaron las imágenes a correr, para contar a los espectadores la magnitud de semejante acto por venir. Todos los países que se adherían y las ciudades que dentro de Argentina también iban a apagar las luces de sus edificios y momumentos nacionales.
Sobre las dos pantallas se inició el conteo que, a coro repetía el público presente, a las 21.30 las luces del obelísco se apagaron y los tambores japoneses "Taiko" sincronizados, empezaron a sonar en la oscuridad, perfectos, sonoros y llamativos para nuestra cultura, no dejaba de maravillar a los miles que aguardaron allí la Hora del Planeta. Con velas algunos en pos de una acción global de lucha contra el cambio climático.
Al pie del Obelisco, fue el lugar indicado, para el espectáculo circense con los Babel y los lanza llamas, más próximos a la gente que acompañaba con sus velas la vigilia de 60 minutos. "La hora del Planeta" un momento único que pudieron vivir un grupo de personas, que se hicieron miles de millones a través del mundo.

Datos y Contacots:

www.buenosaires.gob.ar/cultura

Festival Internacional de Ushuaia


Se realizará, del 2 al 16 de abril, el festival de música clásica más austral del mundo, en el mismo, se presentará como orquesta residente a la célebre Sinfónica de Moscú. Como es costumbre se llevarán a cabo los conciertos populares gratuitos y Masterclasses y Conferencias en las ciudades de Ushuaia, Tolhuin y Río Grande. De esta forma, el Festival continúa posicionando a Tierra del Fuego en el eje referencial del otoño musical sudamericano, contribuyendo además con su labor a la promoción de Argentina como destino turístico cultural.

PROGRAMA FESTIVAL INTERNACIONAL DE USHUAIA 7TA. EDICION
Sábado 2 de Abril: CONCIERTO GRATUITO Y POPULAR EN EL POLIDEPORTIVO
USHUAIA 12 horas

HOMENAJE A LOS CAÍDOS EN LAS ISLAS MALVINAS: Con la presencia de autoridades nacionales, provinciales, municipales e internacionales.

CORO POLIFONICO DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE USHUAIA (Argentina)
Maestro preparador: Pablo Dzodan

ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (RUSIA)
Director JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)
M. Glinka (1804-1857): Obertura de la ópera „Ruslan y Ludmilla“
G. Verdi (1813-1901): Va, pensiero (de Nabucco)
G. Bizet (1838-1875): Aragonesa + Marcha y coro (de Carmen)
"Les voici, voici le quadrille"
F. Liszt (1811-1886): Poema Sinfónico “Los Preludios”
R. Wagner (1813-1883): Coro de los Peregrinos (de Tannhäuser)
P.I. Tschaikovsky (1840-1893): de "Eugen Onegin"
- Entreacto y vals
- Polonesa
A. Borodin (1833-1887): Danzas Polovtsianas de la opera “El Príncipe Igor”

Sábado 2 de Abril
INAUGURACION DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE USHUAIA 2011
Salón Milenio, Hotel Las Hayas 20:30hs:

ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU (Rusia)
Director JORGE ULIARTE (Argentina-Austria)

Solista: Csaba Onczay
– violoncello (Hungría)
• Dvorak (1841-1904): Concierto para violoncello y orquesta
• P.I. Tschaikovsky (1840-1893): Sinfonia no. 1 en sol menor, op. 13 " Sueños invernales".
En colaboración con el Gobierno de Hungria.(País de presidencia de la Unión Europea 1-6/2011)

Domingo 3 de Abril
CONCIERTO HOMENAJE
Salón Milenio, Hotel Las Hayas: 20.30 hs
A HEITOR VILLA-LOBOS (Brasil, 1887-1959)
CARLÉ COSTA - guitarrista y compositor - (Uruguay)
Études pour la guitare (1928) -según manuscritos del autor-..... Heitor Villa-Lobos
N° 1 mi menor Prèlude. Animé
N° 4 Sol Mayor Un peu moderé-Grandeoso-Un peu moins
N° 5 Do Mayor Andantino
N° 8 do# menor Modéré
N° 10 si menor Animé-Moderé-Animé-Très animé-Trés vif
N° 11 mi menor Lent-Animé-Lent
N° 12 la menor Un peu animé-Plus vite-Un peu animé-Un peu plus animé
Cinq Préludes (1940) Heitor Villa-Lobos
N° 1 (Homenagem ao sertanejo brasileiro-Melodía Lírica. andante espressivo)
N° 2 (Homenagem ao Malandro Carioca-Melodía Capodócia-Melodía Capoeira. (Andantino)
N° 3 (Homenagem a Bach. Andante)
N° 4 (Homenagem ao Índio Brasileiro. Lento)
N° 5 (Homenagem à Vida Social. Poco animato)

HOMENAJE A ASTOR PIAZZOLLA
Quinteto de Vientos de la Orquesta Estable del Teatro Colón.
Flauta: Fabio Mazzitelli
Oboe: Rubén Albornoz
Clarinete: Carlos Céspedes
Fagot: Ezequiel Fainguersch
Corno: Rodolfo Rosón.Calambre.
• Buenos aires hora cero.
• Introducción al ángel.
• Chiquilín de Bachín
• Tema de María.
• Adiós Nonino.
• Muerte del ángel.

La mejor música en la ciudad más austral del mundo.

NOCHE EN VELA, Circuito Norte


Entre sorprendidos y desorientados, empezó a las 19 horas a iluminarse la Facultad de Derecho, con una música electrónica, fucionada con música clásica, los autos seguían pasando veloces por la Avenida Figueroa Alcorta abstraídos en su loca carrera, pero los curiosos transeúntes, que no eran muchos, se colgaban del puente peatonal que cruza dicha avenida en la intersección con avenida Pueyrredon para tener una mejor óptica. La música empezó a sonar desde otro punto muy cercano en Plaza Francia, un pequeño show de Músicas Anfibias, sonoridades extrañas para los espectadores esparcidos en las lomas de la plaza, de los caminitos zigzagueantes de la Recoleta. Su Centro Cultural, uno de los más reconocidos de la Ciudad de Buenos Aires ofrecía también tres espectáculos diferentes, en el patio del aljibe, el show de clown, por ser la noche en vela era gratuito, en sus dos funciones de 19 y 22 horas, esta puesta en escena es para los más pequeños, que eran pocos acompañados por muchos adultos que, se reian como niños con las ocurrencias de esta fantástica obra dirigida por Marcelo Katz y Marcos Arano. Sobre la terraza, del Centro Cultural, que cuenta con una hermosa vista, "Las chicas de la Calle Cramer" leían fragmentos de su nueva novela, musicalizada la lectura, con bandoneón y guitarra. La noche era joven todavía y faltaba mucho más por ver y como siempre ocurre, el tiempo no alcanza para tanto derroche de cultura.

Datos y Contactos:

www.buenosaires.gob.ar/cultura
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LOS NUÑEZ Y RUIZ GUIÑAZÚ, EN EL CAFF




El Sábado 26 de Marzo, a las 22:00 horas, con trayectorias previas importantes, se reúnen los Hermanos Núñez, Juan y Marcos y Chacho Ruiz Guiñazú uniéndose posteriormente a este proyecto Hernan Prado en el bajo. Los Núñez con Ruiz Guiñazú, logran un sonido particular dentro de la música del nordeste argentino. Los instrumentos de base son guitarra -en la virtuosa ejecución de Marcos Nuñez-, el bandoneón, -usado en la música del litoral por Isaco Abitbol,-y siguiendo esa indiscutible influencia, por Juan Núñez y la percusión de Chacho Ruiz Guiñazú, usando instrumentos de origen africano, cajones peruanos, y berimbau, en un sonido que se une naturalmente al ritmo de las músicas de la región. Los Núñez traen la tradición de los dúos de chamamé, de la música surgida en familia y desde muy niños tocan juntos. Chacho Ruiz Guiñazú ha pasado por el rock, y por las músicas del litoral acuñando un sonido original que hoy se ensambla para dar origen a este trío. El primer disco del Trío ,Tierra de Agua, editado por Los Años Luz Discos, reúne el sonido instrumental de expresiones diferentes de la región, chamamé, shotis, rasguidos dobles y otros como el bahion, de influencia brasileña, o la galopa, de influencia paraguaya. Incluye composiciones de los fundadores del chamamé como Cocomarola, Abitbol, y de los más recientes como Antonio Tarrago Ross, Rudy y Nini Flores más temas propios. En el disco, totalmente instrumental, suenan también el contrabajo de Juan Pablo Navarro y, en otros temas, el bajo eléctrico de Hernán Prado

Datos y Contactos:

myspace.com/losnunezconruizguinazu

Entradas: anticipadas $30 / en puerta $40
Anticipadas en Musetta Caffé
Billinghurst 894 - Esquina Tucumán - Tel.: 4867-4037

Dirección CAFF
Sánchez de Bustamante 764, Capital Federal, Argentina.
Informes: caff@fernandezfierro.com
www.fernandezfierro.com

FRANCO LUCIANI TANGO TRIO EN EL CAFF



El gran armonicista Franco Luciani presenta su nuevo proyecto instrumental junto a Daniel Godfrid en piano y Ariel Argañaraz en guitarra, el viernes 25 de marzo, a las 22:00 horas, en el Club Atlético Fernández Fierro. El trío, partirá en Julio y Agosto, rumbo a Europa en una gira.

FRANCO LUCIANI, instrumentista, intérprete de armónica, es considerado por la crítica y prensa argentina como uno de los músicos más notables y talentosos de la nueva generación. Comenzó sus estudios como percusionista, formado académicamente en Rosario (Prov. de Santa Fe), donde nació en 1981. Estudió en la Escuela Municipal de Música, en la Universidad Nacional de Rosario y en la Escuela Provincial de Música de la misma ciudad, donde se recibió con el título de Maestro Nacional de Música con especialidad en Percusión (Sinfónica y Batería), pero encontró su camino profesional a través de la armónica, en especial la cromática. Es cultor de la música popular argentina, tanto rural como urbana (folklore y tango).

DANIEL GODFRID, destacado pianista nacido en la Ciudad de Buenos Aires en el año 1981, estudió de manera particular con distintos profesores entre los que se encuentran Sergio Balderrabano, Diego Schissi y Juan "Mono" Fontana. Desde el año 2000 al 2002 realizó estudios en el Conservatorio Nacional de Música donde se recibió de Profesor Nacional de Piano, estudiando con el Maestro Néstor Zulueta. Formó parte de la Orquesta Escuela de Tango entre los años 2005 y 2006, con la dirección del Maestro Emilio Balcarce, con la que actuó en 2006 en el Festival de Tango de Roma. Desde 2004 se viene presentando con la cantante de tango Lidia Borda habiendo brindado conciertos en diversas salas del país y del exterior (Festival de Tango de Roma 2006, entre otros).

ARIEL ARGAÑARAZ comenzó sus estudios musicales en la escuela "Athos Palma" que funciona en el Instituto F.F. Bernasconi, y a los 19 años de edad egresó de La Escuela de Música Popular de Avellaneda convirtiéndose en el egresado mas joven que tuvo dicha institución. Estudió con los maestros Javier Cohen, Armando Alonso, Rodolfo Alchourrón, Aníbal Arias, entre otros. Al finalizar sus estudios integró varias agrupaciones junto con profesores de la mencionada escuela como Carlos Rivero, César Franov, Margarita Cheein y Lilián Saba. Acompañó a distintos cantantes de tango y de folklore como Lidia Borda, Alfredo Piro, Ariel Ardit, Javier "Cardenal" Domínguez, Cristóbal Repetto y Facundo Saravia. Tocó junto a grandes maestros como Ernesto Baffa y Colacho Brizuela. Participó de diversas giras por todo el mundo e integra varios proyectos del productor Gustavo Santaolalla.

Presentados sus curriculums, ahora es tiempo de escucharlos en el Club Atlético Fernández Fierro.

Datos y Contactos:

www.francoluciani.com.ar

Entradas: anticipadas $35 / en puerta $45
Anticipadas en Musetta Caffé
Billinghurst 894 - Esquina Tucumán - Tel.: 4867-4037


Dirección CAFF
Sánchez de Bustamante 764, Capital Federal, Argentina.
Informes: caff@fernandezfierro.com
www.fernandezfierro.com

DÍA DE LA MEMORIA: EL COMPROMISO DE LA JUVENTUD Y LA DERROTA DE LAS ARMAS

En la década del 70, un joven veintiañero, habla de sus ideales de libertad, mientras un niño abstraído en sus juegos, aún así lo escuchaba. Un día también escucho lo más terrible, que sú tío había sido chupado en su casa de Bella Vista, para nunca más verlo, su nombre Oscar Barraza Díaz. Este Día de la Memoria, nos retrotrae a ese día nefasto del 24 de Marzo de 1976, en que los militares dieron un golpe a la democracia Argentina, quitando el estado de derecho y cometiendo delitos de lesa humanidad, secuestrando personas y asesinándolas, robando bebés a madres cautivas y moribundas, apropiándose de las propiedades como si fueran un botín de guerra, todo esto llevado a cabo por un grupo de energúmenos, que se creyeron ser dioses, cuando no eran más que simples mortales, no tuvieron piedad de asesinar a sus propios hermanos. Estos militares llevaron a cabo la mas sangrienta dictadura militar en Argentina. Treinta y cinco años después, 24 de Marzo de 2011, la Plaza de Mayo se llenó de jovenes, cual nunca antes en este Día de la Memoria. Los observamos desplegar banderas, tocar bombos y trompetas, danzar al ritmo de la música, saltar con cánticos que recordaban a las juntas militares asesinas "Ole, ole, ole, ola...como a los nazis les va a pasar a donde vayan los iremos a buscar", la justicia es así, cuando parece que hemos perdido la esperanza, ahí esta y los juicios han llegado para estos militares, en este año 2011, a Dios Gracias. ¿Cúantos jovenes murieron por las manos asesinas de los golpistas? muchos y otras personas a decir: abuelas, madres, tíos, cuñados, hijos, nietos, hermanos. Otra vez la juventud presente, hace bien verlos, que tenga ideales, pero de los buenos, seguro Oscar ese compañero militante de los años 70, si estuviera, andaría entre medio de ellos movilizándolos aún más, mucho más. Vemos a "La Chilinga" realizar una danza contempóranea, en donde estos chicos al finalizar su acto caen al piso en grupitos, hechos ovillos humanos, que nos recuerdan esas fosas N/N, en donde tiraban los cuerpos la junta militar de Videla, Masera y Agosti. Los ojos se humedecen, lágrimas caen, es imposible detenerlas al ver a las Madres con sus pañuelos blancos caminan rumbo a la plaza, en donde esta ubicado el escenario, donde una vez más hablaran teniendo Memoria de sus hijos y nietos. Leeran su proclama que pide condena para aquellos civiles que participaron junto a los genocidas y aún más la devolución de las empresas que bajo ardid y falsificaciones, aún hoy no devolvieron a sus legítimos dueños. Otra vez "La Chilinga" con su tambores y redoblantes, empujan la marea humana, que iba con su bandera azul, en donde están las fotos de todos los desaparecidos por la dictadura militar, empujan hacía adelante, con la fuerza de su música y muy por sobre todas las cosas, con la fuerza de su compromiso, porque el solo hecho de estar un 24 de marzo de 2011, marchando con las Madres y Abuelas de Plaza Mayo, es un mensaje para todos, cuando no estén más ellas, ellos tomarán sus pañuelos y seguirán marchando, para traer a memoria el 24 de Marzo de 1976. Éste compromiso que tiene la juventud de una vez por todas, ha derrotado a las armas, para que "Nunca Más" haya un golpe militar en Argentina.
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PUENTE CELESTE FESTEJA SUS 10 AÑOS EN EL CAFF




Puente Celeste festeja sus 10 años de historia los días jueves 24 y 31 de marzo y los días jueves 7, 14, 21 y 28 de abril en el CAFF, en el horario de las 21:30. En estas presentaciones el quinteto recorrerá los temas de sus discos editados hasta el momento: Canciones (2009), Mañana Domingo (2004) y Pasando el Mar (2002).

Sus integrantes, son compositores y poseen como característica el dominio de varios instrumentos, Puente Celeste está integrado por Marcelo Moguilevsky, Santiago Vázquez, Edgardo Cardozo, Luciano Dyzenchauz y Lucas Nikotian. La música que hacen tiene una amplia gama de elementos, lo que la hace a la vez atractiva y difícil de encasillar: temas instrumental y canciones que van del folklore latinoamericano a los alrededores del tango, de los ritmos africanos al cool jazz, de las músicas tradicionales de Europa Central al Klezmer, de los recursos no tonales de cierta música culta contemporánea al bolero, del vals a la canción urbana.

Puente Celeste ha sido galardonado con un premio Konex y dos premios Clarín. El grupo realizó conciertos en muchas ciudades de nuestro país, también en España, Italia, Colombia y Brasil, y ha compartido escenario con Pat Metheny, Hermeto Pascoal, Charlie Haden, Oregon y Al Di Meola.
El quinteto lo conforman: Edgardo Cardozo guitarras y voces, Marcelo Moguilevsky vientos y voces,Santiago Vazquez percusión y voces, Luciano Dyzenchauz contrabajo y bajo, Lucas Nikotian acordeón y piano.

Datos y contactos:
www.puenteceleste.com

Entradas: anticipadas $40 / en puerta $50
Anticipadas en Musetta Caffé
Billinghurst 894 - Esquina Tucumán - Tel.: 4867-4037

Dirección CAFF
Sánchez de Bustamante 764, Capital Federal, Argentina.
Informes: caff@fernandezfierro.com
www.fernandezfierro.com

MIGUEL DE MOLINA, arte y provocación






No hace mucho, se planteo la discusión de que va a pasar con los museos y salas de exposición en un futuro mundo mas multimedia y cibernetico, dado que son pocas las cosas que captan la atención de los más jovenes, hoy en día. La muestra de Miguel Molina, en el Centro Cultural Recoleta, sin necesidad de nada de eso, la espectacularidad de la puesta con cortinados rojos fastuosos, gigantografías que hacen referencia a su persona, la colorida y variada colección de sus trajes hacen la delicia del espectador que sale de allí con ganas de saber más.
Para ello, la Fundación Miguel de Molina tiene como fin primordial la recolección, estudio y promoción no solo del importante legado artístico de Miguel de Molina, sino también difundir el flamenco, la danza española y la copla, en todo el territorio español y en el extranjero.
Nacido en Malaga, en 1908 este cantante poeta y bailarín triunfa en Madrid, pero es en Valencia donde obtiene sus mayores éxitos, popularizando números como El día que nací yo, Triniá, Te lo juro yo, La bien pagá y Ojos verdes, fue uno de los puntales del género de la copla, con una personalidad única como intérprete masculino.
Pero llegada la dictadura de Franco, su nombre ronda en las listas negras y no tarda en caer en desgracia por su condición homosexual y por ello fue torturado y obligado al exilio, acusado de haber ayudado al ejército repúblicano
En 1942 se va exiliado a Buenos Aires, pero vuelve a exiliarse a México hasta que, años más tarde, una llamada de Eva Perón, quien artista como él, se sensibliza de su situación y hace que vuelva a Argentina; se le ofrecen numerosos contratos por el país y muere en 1993.
La película Las cosas del querer —dirigida por Jaime Chávarri en 1989 e interpretada por Manuel Bandera, Ángela Molina y María Barranco— es una versión libre basada en su vida, la única diferencia visible es el porte del protagonista, muy distinto del verdadero Miguel Molina, quien era menudo, pero con un talento inconmensurable.
Hasta el 27de Marzo puede visitarse en las salas 4,5 y 6 esta parte de la historia de la madre patria.


Datos y Contactos:


FUNDACIÓN MIGUEL DE MOLINA
http://www.fundacionmigueldemolina.org/
c/ Núñez de Arce 8 4ºB
(28012) Madrid – España
Tel: 647 96 43 53

gestion@fundacionmigueldemolina.org
director@fundacionmigueldemolina.org

CENTRO CULTRUAL RECOLETA
Junín 1930 (C.P. 1113) Buenos Aires
Lunes a viernes de 14 a 21 hs. Sábados, domingos y feriados de 10 a 21 hs.
Tel.:54-11- 4803 1040 ...
www.centroculturalrecoleta.org/

PUEBLO EN ACCIÓN con las Madres de Plaza de Mayo




Bajo el nombre de “Pueblo en Acción”, las Madres de Plaza de Mayo realizarán los eventos en el Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECuNHI) que funciona en el predio de la ex Escuela Superior de Mecánica de la Armada (ESMA).
Las actividades, en el predio recuperado de la ex ESMA, comenzaron la semana pasada, donde se inauguró una muestra de vitrales y esculturas de vidrio y hierro titulada "América profunda. Homenaje a Rodolfo Kusch", y otra de fotos y cuadros bajo el nombre de "Con ojos de futuro-Sueños compartidos".
El lunes 21, fue el lanzamiento del sello musical "El canto de las Madres", que será dirigido por Raúl Carnota, luego se proyectó la película Belgrano, de Juan José Campanella.
El martes 22, comenzarán a derretir material bélico, para transformarlo en bustos de: José de San Martín, Manuel Belgrano y Mariano Moreno. Hebe de Bonafini comentó la idea de utilizar elementos de guerra, para retratar a los “patriotas”, surgió hace más de un año: “Parecía una cosa muy loca, pero se está haciendo realidad. Conseguí tanques y cañones y vamos a realizar la primera etapa: el corte de estos elementos bélicos. Me parece que hay que dar una señal de que son otros tiempos, pero también hay que dar una señal de que las armas que se usaron, las podemos convertir en los bustos de los patriotas”. A las 17 se inaugurará el friso de Anabella Vozzo y posteriormente se colocará un cuadro "Hamlet Lima Quintana", obra del artista Carlos Terribili, en la Biblioteca homónima.
El miercoles 23, a las 18:30 realizarán un homenaje al ex presidente Néstor Kirchner, luego se hará la presentacion del libro "La convicción de las Madres (La cobardía del enemigo)”, escrito por la titular de Madres de Plaza de Mayo, con relatos de algunas vivencias de las Madres luego de la desaparición de sus hijos y durante sus años de lucha, con ilustraciones de Patricio Plaza, la entrada será libre y gratuita.
La presentación estará a cargo de Hebe de Bonafini (autora); Daniel Roncoroni (ayudante de redacción); Patricio Plaza (ilustrador) y Belén Dezzi (editora).
Las actividades concluirán el jueves 24 a las 18 horas, con un acto político en el Mercado Central. “Para que la sangre de nuestros hijos se convierta en escuelas, hospitales, casas y trabajo para todos”, va a ser la consigna del acto principal. También se va a comenzar a instalar en ese lugar la nueva antena de la radio La Voz de las Madres-AM 530".

Datos y contactos:

Asociación Madres de Plaza de Mayo
Hipolito Yrigoyen 1584 (1089) C.A.B.A. Argentina
54-11- 4383- 0377
www.madres.org/ -
ECuNHi: Avenida Libertador 8465
www.nuestroshijos.org.ar/

" CLARA ANAHÍ "







Al principio del libro Botín de Guerra, de Julio E. Nosiglia, el relato de Chicha Mariani ya anticipa el infierno que se vivió en los '70, durante la dictadura militar en la Argentina, donde ella, una maestra de escuela se ve superada en una situación inaudita hasta ese momento, como fue el acribillamiento de su hijo y su nuera y la desaparicion de su nietita de tán solo 3 meses.
En otro libro, el de la escritora argentina Laura Alcoba ‘La casa de los conejos', que se publicó en 2008, editado por Edhasa, relata los años crueles del proceso de reorganización nacional con ojos de niño, pero llegando al final, cuando ya es la narradora adulta, cuenta qué pasó después con esos vecinos tan amables, cuya casa fue asaltada por los militares. Todas las personas que estuvieron en esa casa fueron asesinadas, menos la niña, un bebé, Clara Anahí, la hija de Diana Teruggi y Daniel Mariani. Esa niña, hoy una mujer de unos treinta y tantos años, sigue desaparecida. Se pregunta la autora si sabra Clarita, que tiene los mismos ojos de su mamá, una pregunta en suspenso, que solo será develada cuando aparezca la niña, hoy convertida en mujer.
A días de cumplirse el 35ª aniversario finalizaron los trabajos, después de dos años de obras, con aportes del Gobierno Nacional, y así el sábado 19 se reabrió la casa "Mariani-Teruggi", como un nuevo museo donde en noviembre de 1976, fuerzas militares y policiales atacaron la propiedad. La casa podrá visitarse ahora todos los sábados, en el horario de 10 a 17 horas.

La vivienda, cuyo frente exhibe los orificios que ocasionaron las balas empleadas en el ataque, está ubicada en las calles 30 entre 55 y 56 de la ciudad de La Plata.
La abuela de Clara Anahí, María Isabel Chorobik de Mariani, "Chicha", es un símbolo de la lucha de las Abuelas es pos de recuperar a los niños secuestrados y es ella misma quien anda con las muestras de fotos y con la Asociación Anahí.
A propósito de ello, del 23 de marzo al 5 de abril, se presentará la Muestra "Clara Anahí" en el Recinto de Sesiones del Consejo Deliberante de Ituzaingo, Mariano Acosta 141, además a partir de las 18 habrá charlas con invitados especiales, tales como Adolfo Perez Esquivel, Julio Piumato, Emilio Pérsico, Norberto Galasso, entre otros..

Las imágenes de la muestra, como la casa misma, son un cruel reflejo de esa Argentina cruenta. Hoy los argentinos decidieron decirle nunca más al robo sistemático de bebés, nunca más vuelos de la muerte, nunca más a la apropiación de la propiedad privada, nunca más a la destrucción de las instituciones sostén de la democracia. NUNCA MÁS

Datos y Contactos:
.
www.asociacionanahi.org.ar/
Asociación Anahí
asociacionanahi@yahoo.com
Asociación civil sin fines de lucro. Personería Jurídica N º 20.571.
Casilla de Correo 518 (1900). Tel/Fax: (0054-221) 421-2681.
Domicilio Legal: 30 N º 1134. La Plata. República Argentina.

Fotos de Carlos Manud tomadas de su blog
http://laduraciondelanoche.blogspot.com/
manufrancar@hotmail.com

ACTIVIDADES POR EL DÍA DE LA MEMORIA





Domingo 20: León Gieco y Kevin Johansen actuarán en la Casa de la Memoria y la Vida de Morón, emplazada en el mismo lugar donde funcionó el centro clandestino de detención Mansión Seré. A partir de las 15 en el predio ubicado en Santa María de Oro 3530, Castelar.

Lunes 21: A las 17, en el Palacio San Martín, se conmemorará el Día Nacional de la Memoria, por la Verdad y la Justicia. Se proyectará un audiovisual, se descubrirá una placa y hablará el canciller Héctor Timerman.
A las 17.30, se firmará un convenio entre el Parque de la Memoria y el Museo del Holocausto, para aunar esfuerzos entre las dos organizaciones que trabajan con cuestiones relacionadas con la memoria y los crímenes de lesa humanidad.
A las 18, en la Universidad Nacional de General Sarmiento (UNGS), se realizará un panel titulado “De la condena social a la condena jurídica”, con los abogados Ana Oberlín, Pablo Llonto y miembros de la Comisión Campo de Mayo.
Habrá también una exposición de León Ferrari y, de 17 a 20, un “Siluetazo”.

Martes 22 : en Tucumán se recordará a Francisco Isauro Arancibia, uno de los 600 docentes que fueron víctimas de la última dictadura.

Miércoles 23 : A las 10, acto en el ex CCD Automotores Orletti, en Venancio Flores 3591, convocado por la Comisión por la Recuperación de la Memoria de Campo de Mayo y organismos como Serpaj, LAHD, APDH, MEDH, entre otros.
A las 19 habrá una charla abierta sobre justicia y crímenes de lesa humanidad por jueces federales a cargo de los juicios a represores de la última dictadura militar. El encuentro es abierto a toda la comunidad y se realizará en el Salón Mariano Moreno del Palacio Municipal, ubicado en Almirante Brown 946, 1º piso, Morón.

Jueves 24: A las 9.30 se realizará en Morón la sexta edición de la Prueba por Verdad, Memoria y Justicia, un maratón de diez kilómetros que partirá desde el polideportivo Gorki Grana, en la ex Mansión Seré.
Los organismos marcharán con la consigna “Consolidemos un país con memoria, verdad y justicia”. Partirán a las 17.30 desde Avenida de Mayo y 9 de Julio, portando la bandera con los rostros de miles de víctimas de la dictadura. Los organismos que convocan son Abuelas de Plaza de Mayo, Familiares de Desaparecidos y Detenidos por Razones Políticas, Herman@s de Desaparecidos por la Verdad y la Justicia, H.I.J.O.S. Regional Capital en la Red Nacional, y Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora.

Sábado 26: a las 11, se producirá la apertura de la muestra Memorial, de Luis Camnitzer, en el Parque de la Memoria, en Avenida Costanera Norte Rafael Obligado 6745, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La obra reescribe la guía telefónica uruguaya, intercalando digitalmente los nombres de los desaparecidos durante la dictadura militar en ese país.

Lunes 28: La Universidad Nacional de La Plata organizó el concierto Música y Encuentro para la Memoria y la Esperanza, encabezado por el pianista Miguel Ángel Estrella. El concierto se realizará a las 18 en el patio del Rectorado, calle 7, entre 47 y 48, con entrada libre y gratuita.

Domingo 3 de abril: a las 8.30, se realizará La carrera de Miguel, en Avenida Figueroa Alcorta y Avenida Sarmiento, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Es en homenaje a Miguel Sánchez, el atleta desaparecido durante la dictadura militar.

MALBA "PAPELES MODERNOS. DE TOULOUSE-LAUTREC A PICASSO"





La Fundación Costantini abre el calendario de exposiciones 2011, en el Malba, con "Papeles modernos. De Toulouse-Lautrec a Picasso", una selección de 85 obras sobre papel, pertenecientes a la Colección del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA).
Organizada como parte de los festejos por los primeros diez años de Malba, el objetivo de la exposición es poner en valor una parte de los bocetos de la escuela europea del MNBA, que no han sido exhibidas como conjunto por más de tres décadas y destacar la importancia del papel como soporte de la producción de los artistas modernos de los siglos XIX y XX.

Se presentan dibujos y grabados realizados desde la segunda mitad del siglo XIX por artistas europeos como Honoré Daumier y Henri Toulouse-Lautrec, hasta trabajos de mediados del siglo XX de Carlo Carrà, José Gutiérrez Solana, Federico García Lorca y Giorgio de Chirico. También se incluyen obras sobre papel de figuras de la Escuela de París, como Amedeo Modigliani, Marc Chagall y André Lhote, y de pintores independientes como James Ensor, Georges Rouault, Henri Matisse, Pablo Picasso, Käthe Kollwitz, Georges Braque y Paul Klee, entre otros.

La muestra se organiza en siete núcleos temáticos: los estudios (bocetos y esbozos), los desnudos, la figura individual y los grupos, los retratos, la elocuencia de la imagen (emblemas y alegorías), los paisajes urbanos y el papel como medio de difusión.

Junto con la exposición, Malba editó un catálogo bilingüe (español – inglés) de 200 páginas, que incluye las presentaciones de Eduardo F. Costantini, presidente de Malba, y de Guillermo Alonso, director ejecutivo del Museo Nacional de Bellas Artes; el ensayo El papel del papel, escrito por el curador invitado Ángel Navarro; y el texto Papeles europeos modernos, colecciones y coleccionistas porteños, de Marcelo Pacheco, curador en jefe de Malba. Además, se incluye una sección de notas biográficas de los artistas representados y la reproducción color de cada una de las obras.

Esta iniciativa se llevará a cabo del 18 de marzo al 23 de mayo, en la Sala 5, segundo piso, del Malba, una buena manera de festejar el décimo cumpleaños del Malba.

Datos y Contactos:

MALBA-Fundación Constantini
Avenida Figueroa Alcorta 3415
Buenos Aires-Argentina
4808-6500
http://www.malba.org.ar/

CHARLY GARCIA, por Maximiliano Vernazza






"Say no more" es una frase indiscutiblemente de Charly y es así como este fotógrafo de Gente, amigo del artista desde 1997, remarca en la muestra "El Charly que yo conozco " de 70imágenes, de 1 metro por 1 metro, que se exhibe en los pasillos del Centro Cultural Recoleta, hasta el 27 de Marzo. No solo para fanáticos que seguramente fueron los primeros en ir, sino por su calidad artística, en la que se trasluce la humildad de un genio.
Fotografiado en alguna de las tomas en su casa, llama muchísimo la atención la falta de ostentosos muebles. A veces olvidamos al hombre común, que más allá de sus caprichos y del lógico ambiente snob, que desea codearse con Charly, no deja de ser ese genio que cautivo varias generaciones con sus canciones. Entre sus gustos, observamos que, prefiere hacer intervenciones artísticas en su casa con aerosoles antes que decoraciones de vanguardia. Y eso es precisamente lo que capta Vernazza, un ser fragil, un hombre mayor fuera de lo común, que es un hito en la historia del rock and roll argentino y latinoaméricano.



Datos y contactos:

www.maximilianovernazza.blogspot.com/
www.nuestramirada.org/.../MaximilianoVernazza
www.centroculturalrecoleta.org
Junín 1930 (C.P. 1113) Buenos Aires
Lunes a viernes de 14 a 21 hs.
Sábados, domingos y feriados, de 10 a 21 hs
Teléfono: +54 11 4803 1040

BAFICI - FESTIVALES DE BUENOS AIRES




Ya pueden ingresar a www.festivales.gob.ar para conocer todas las películas que formarán parte del BAFICI
Desde el 28 de marzo y hasta el 5 de abril, se podrán adquirir las anticipadas online o personalmente en la Casa de la Cultura y en el complejo de cines Hoyts Abasto. El valor de las entradas será de 12 pesos; para estudiantes y jubilados que acrediten su condición, será de 10 pesos.

ESTRENO MUNDIAL EN LA FUNCIÓN DE APERTURA
Tal como destacó el Director del Festival Sergio Wolf, Bafici 2011 vuelve a tener un estreno mundial argentino en su función de apertura. Será “Vaquero”, del actor y director Juan Minujín. Con guión de Minujín y Facundo Agrelo, la película presenta en su elenco al propio director –como Julián Lamar, protagonista de esta historia-- y nombres de peso como Leonardo Sbaraglia, Daniel Fanego, Pilar Gamboa y Esmeralda Mitre, así como también al cantante lounge Sergio Pangaro. En palabras de Minujín, “Vaquero es la historia de un actor de 30 años que está tratando de conseguir un papel en un casting para una película extranjera, un western hollywoodense que se va a venir a filmar en la Argentina. Por debajo de esa trama, la película permite entrar en la cabeza de un actor frustrado, angustiado, que está muy incómodo consigo mismo, pasando un momento de la vida complicado".

SOBRE LA VENTA ANTICIPADA DE ENTRADAS
Al igual que en la edición 2010, se implementará el sistema unificado de venta anticipada de entradas: desde el lunes 28 de marzo y hasta el martes 5 de abril inclusive, se podrán adquirir online desde la página web www.festivales.gob.ar, o personalmente de 10 a 20 h en la Casa de la Cultura, Av. De Mayo 575 - PB, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina y en el complejo de cines Hoyts Abasto. Desde el miércoles 6 de abril, estará disponible el remanente por Internet y en las boleterías de todas las sedes del Festival.

Datos y Contactos:

http://www.bafici.gob.ar/home11/web/es/index.html

NOCHE EN VELA



Año a año la cantidad de gente que recorre los museos, en la noche de los museos a mediados de Noviembre, se ha ido incrementado y tan facinados quedaban por la experiencia vivida que pedían se repita dos veces al año. Su voz a sido escuchada, por que el sábado 26 de marzo, desde las 19 y hasta el amanecer se desarrollará "La Noche en Vela", una amplia y diversa propuesta cultural que, ofrecerá una oportunidad única para caminar, mirar, escuchar, participar, disfrutar y redescubrir la ciudad en una sola noche a través del arte y la cultura. Algo muy similar a la noche de los museos.
Inspirada en la Nuit Blanche de París, esta ocasión en Buenos Aires, se concentrará en tres circuitos (Centro, Sur y Norte), más de 100 propuestas artístico-culturales en 50 puntos de encuentro en Buenos Aires. Música, teatro, danza, video proyecciones e instalaciones multimedia monumentales, serán los atractivos principales. Además, bares, restaurantes y pizzerías de la ciudad se sumarán a la propuesta extendiendo sus horarios y ofreciendo un menú especial para esa noche, aparte el bus turístico recorrerá el circuito histórico porteño durante lo que dura el evento.
La ecología estará presente de la mano de la Fundación Vida Silvestre, que adhieren a la propuesta de La Hora del Planeta, que invita a ciudades de todo el mundo a apagar las luces de edificios y monumentos emblemáticos durante una hora. Ese día, millones de personas de diferentes países apagarán las luces como la mayor acción global de lucha contra el cambio climático,
La extraordinaria artista argentina Elena Roger, prolongará con su voz a La hora del planeta. A las 20:30 horas, comenzará el conteo y apagado de luces, acompañado por la percusión de los tradicionales tambores japoneses de Taikos. A continuación, la compañía Babel Orkestra realizará fragmentos de la obra "Light Trip", una performance con láser, leds, electroluminiscencia, bailarinas y actores, dentro de un juego de percepciones que interactuará con el público. A las 21:30, un show de fuegos artificiales marcará el encendido del obelísco.
Otro de los espectáculos programados, sera el que presenta, la compañía francesa Les Studios de Cirque de Marseille que desplegará una espectacular performance de acrobacia aérea a las 19 horas, enmarcada por los edificios del Barrio General Savio, en el barrio de Villa Lugano, específicamente en el espacio comprendido entre los edificios 109 y 110, se espera 30 acróbatas aéreos, un ángel gigante, 9 turbinas y una tonelada de plumas, grúas móviles y un sistema de audio e iluminación adaptado al espacio y al volúmen del espacio elegido.
El Mapping estará presente toda la noche, en edificios como la Facultad de Derecho, circuitos o caminos, como un 3D, sobre el Cementerio Recoleta. Luces alrededor del Planetario y una alfombra marina viviente en el Zoo de Buenos Aires, entre otros. Acción lumínica sobre la Torre del Parque de la Ciudad e Intervención con proyecciones sobre dos caras del Obelísco.
Sera cuestión de conseguir la programacion con tiempo, para optar que espectáculo elegir. A dormir una buena siesta para pasar en vela la madrugada del domingo a pura cultura en la ciudad.

Datos y Contactos:
www. noche-envela.blogspot.com

ESCALERAS EN EL CENTRO CULTURAL RECOLETA






El que lea tan solo el título, podria llegar a pensar que se trata de una muestra de ferreterias, pero es mucho más que eso, es la intervencion del arte, del talento y la destreza de crear sobre algo tan común como puede ser una escalera.
Asi presenta esta expo, colorida con altos y bajos , escaleras pintadas, con intervenciones alocadas, como puede ser personas en miniatura o muñecos que se tiran al vacío, virgenes que parecen flotar entre nubes donde siempre está presente una escalera.
Varios fueron los artistas convocados para intervención Silvia Abrevaya, Irene Accarini, María Rosa Braile, Luis Cabada,
María Carballido, Juan Cavallero, Eduardo Chiacchio, Claudia Chiappiano, Nora Correas, Pablo De Donato y
Gerardo Feldstein entre otros.
La muestra cerrará recien el 3 de Abril, hay tiempo para ver algo más qur simples escaleras.

Datos y contactos:
www.centroculturalrecoleta.org
Junín 1930 (C.P. 1113) Buenos Aires
Lunes a viernes de 14 a 21 hs.
Sábados, domingos y feriados, de 10 a 21 hs
Tel.: 4803 1040

CIUDANZA EN PLAZA MISERERE





Si por algo se caracteriza el barrio del Once, lamentablemente es por su insegurirad, los noticieros se hacen un festín mostrando en informes especiales el accionar de pungas que van y vienen, coordinan sus movimientos para arrebatar a desprevidos o indefensos.
Pero, lo que no cuentan estos medios, es el desafío extraordinario de la gente de Ciudanza, que eligio la plaza Miserere para hacer una puesta musical con bailarines, no importo que fuera un lugar de paso, la convocatoria se logró, fueron cientos los que curiosos se acercaban llamados por los tambores cerca de la fuente en desuso, en el centro de la plaza el espectáculo "Agua Florida", con ritmo murguero y candombe, mostraba a un par de jovenes activos que no solo se movían con una energía impresionante, sino que también jugaban con baldes llenos de papelitos de colores que arrojaban al público sorprendido.
Al finalizar y lograr un aplauso masivo de la multitud, como guiados por docentes o que llevan a niños escolares, se dirijieron a la zona del arenero, donde estan las hamacas y el tobogan, ahí se encontraban los artistas, 8 bailarines que con una cierta música francesa electrónica, harían una puesta ciertamente alternativa, inspiradas en el cine de Fellini en su film "Paradiso".
Ciudanza fue y será todo un éxito, en cuanto a intervenciones musicales en la ciudad, la gente lo pide, lo disfruta y se queda con ganas de más.


Datos y Contactos

www.festivales.gob.ar

TERREMOTO EN JAPÓN Y ALARMA NUCLEAR





Japón sufrió ayer el peor terremoto jamás registrado en el archipiélago. La tierra tembló a una magnitud de 8,9 en la escala de Richter, y fue seguido por potentes réplicas y de un tsunami que dejaron centenares de muertos y desaparecidos.
Otro sismo de 6,7 grados sacudió también la costa occidental de Japón, situado en uno de los puntos más peligrosos del llamado cinturón de fuego del Pacífico, sobre la intersección de tres placas (la Euroasiática, la del Pacífico y la del Mar de Filipinas). Y hasta anoche, se registraron cerca de 110 réplicas de distintas densidades: las más fuertes alcanzaron los 7.1 bajo la misma escala.
Las noticias del desastres llegaban sin parar y las imágenes televisivas mostraban autos, barcos y hasta casas llevados por la marejada, con una violencia inusitada; muchas personas murieron ahogadas por el tsunami, apareciendo en la costa de la ciudad de Sendai (noreste). La prefectura del distrito de Miyagi, elevó el número de muertos a 384; mientras que había 707 desaparecidos y 947 heridos, según datos de la policía japonesa.
El sismo, el más fuerte de los últimos 140 años en ese país, se registró a las 14.46 hora local (las 2.46 de la Argentina), y el epicentro se detectó a 24,4 kilómetros de profundidad y a 380 kilómetros al norte de Tokio, según datos del Instituto de Geofísica de Estados Unidos (USGS). Fue seguido por decenas de réplicas, una de ellas de magnitud 7,1. La mayoría de los países del Pacífico lanzaron alertas de tsunami, que llegaron hasta las costas del continente americano, incluido chile, en donde las autoridades tomaron las precauciones del caso.

Describir del espanto
En Tokio, los edificios temblaron durante dos minutos después del sismo y la mayoría de los habitantes se precipitaron a las calles, mientras se desencadenaban los incendios. Un gigantesco incendio se produjo en una refinería de la ciudad de Lichihara, en la región de la capital; millones de personas se encontraban al caer la noche sin poder regresar a sus hogares a causa de la interrupción del sistema de transporte subterráneo. En muchos hogares de la zona del epicentro tampoco había luz ni calefacción. En pleno operativo, las autoridades japonesas instaron por altavoces a los empleados a dormir cerca de sus oficinas y pronto los hoteles de la región se llenaron.

Alarma nuclear
El gobierno de japón evacuó cerce de 45.000 personas en una radio de 10 km alrededor de la central Fukushima, en donde uno de los reactores tuvo un inconveniente en sus funciones de enfriamiento. Una de las versiones que circularon fue que, las autoridades habían ordenado liberar vapor radioactivo, de una de estas centrales, esto tendría consecuencias muy graves en la población.

Datos y contactos:

Embajada de Japón en Argentina
Bouchard 547, Piso 17
C1106ABG - Ciudad de Buenos Aires
República Argentina
Tel: (54-11) 4318-8200 / 8220
www.ar.emb-japan.go.jp/

TONOLEC ACÚSTICO, EN EL CAFF


La primer pregunta que surge es ¿Qué es Tonolec? dado que se conoce poco y nada con respecto a ellos. Originarios de Resistencia, Chaco, este dúo está integrado por la cantante Charo Bogarín y el músico Diego Pérez, ambos fusionan los géneros electrónico y étnico, desde su lugar de orígen, que es el Chaco, cuna y casa del pueblo Toba (Qon) originarios de estas tierras. Basaron su experiencia en la convivencia junto a la comunidad Toba, de la ciudad de Derquí, provincia de Buenos Aires, de ellos aprendieron sus cantos, que son transmitidos oralmente por los ancianos y consiguieron recopilar mucho material, que ahora plasman en sus canciones, muchas de su autoría, ambos son compositores. Ellos regresan con su Acústico al CAFF, anticipando su nuevo DVD, grabado en vivo en el Teatro Guido Miranda de Resistencia.
Ahora nos resta saber el significado del nombre del dúo, Tonolec o caburé es un pájaro del monte chaqueño de canto hipnótico, que con su trino atrae a sus presas, ¿Seremos presa de su canto? un buena manera de saberlo será en la presentación a realizarse mañana sábado 12 de marzo, a las 21:30 horas, en el CAFF.

Músicos invitados:
Lucas Helguero- percusión
Nuria Marínez- vientos andinos
Lorena Rojas- coros
Claudio Solino- contrabajo
Emiliano Khayat- piano y acordeón
Pablo Belmes - semillas

www.tonolec.com.ar
myspace.com/tonolec

TONOLEC Acústico
Charo Bogarín - Diego Pérez
Entradas: anticipadas $40 / en puerta $50
Anticipadas en Musetta Caffé
Billinghurst 894 - Esquina Tucumán - Tel.: 4867-4037

Dirección CAFF
Sánchez de Bustamante 764, Capital Federal, Argentina.
Informes: caff@fernandezfierro.com
www.fernandezfierro.com

LAS INCREIBLES HISTORIAS DEL CIRCO DE JOSÉ, de Christian Sandoval



La Compañia Nacional de Autómatas la Musaranga desde 1995, año en que realizó su primer función de marionetas en la caja de una camioneta Chevrolet ‘46 adaptada como retablo escenario, donde salieron a escena la Orquesta Típica, ejecuta desde entonces trabajo cultural en talleres, en centros de participación comunitaria con varios personajes en títeres, que representan el Circo criollo, donde la Orquesta Típica en vez de tranquilizar a las bestias, las enfurece en el número final.
En estos 16 años de trayectoria, han llegado muy lejos, con su retablo portátil -con caños de agua y telas- que hace las veces de carpa, "Las increíbles Historias del Circo de José" es prodiucto de esos años de teatro de títeres callejeros. Con logradas ilustraciones cuenta como se va armando el circo, de un hijo y nieto de artistas de este género, así van apareciendo personajes insolitos, como el flaco Viruta, que vendría a ser el equilibrista, Calambretti y Salelotro, los fauires napolitanos, el ñandu zapateador, que creaba tal nube de polvo que se asemejaba a un malón de indios. Personajes insolitos que no es menos de lo que un niño espera con ansiedad, cuando va a ver un espectáculo a las pocas carpas circenses que quedan en la actualidad.

Los dibujos fueron realizados por Mauro Collares integrante de la Musarnaga, fotografo, dibujante y docente quien enseña a los chicos a construir títeres, juguetes y marionetas con objetos domésticos en desuso.
Las historias fueron maquinadas por el maestro Christian Sandoval, actor, escritor y docente también, fundador de la murga Pasión Quemera y del Centro Cultural Teatro de la gorra.

Los más indicados para alimentar la imaginación y creatividad de los más pequeños.

Datos y Contactos

Las increibles historias del circo de José
Ediciones Lea S.A. - 2008
Charcas 5066 C1425BOD
info@edicioneslea.com
www.edicioneslea.com
www.lamusaranga.blogspot.com/
www.lamusaranga.com.ar/

RASCASUELOS + JUAN SUBIRÁ y LA FISURA





Este viernes 11 de marzo a las 22 horas, el Club Social y Cultural (CAFF), se presentarán Rascasuelos + Juan Subirá y La Fisura. De Rascasuelos podemos decir que es una orquesta argentina fundada a fines de 2009. Compuesta por músicos que integraron diversas formaciones de gran prestigio, está presentado su disco debut “Rascasuelos”.
Rascasuelos renueva el lenguaje del tango en un disco con composiciones propias y de autores contemporáneos, apoyándose en la tradición musical de las orquestas de la década del '50, en consagrados artistas de tango y en los géneros rioplatenses que vinieron a continuación. Se permite también la influencia de lenguajes populares y modernos de distintas ciudades del mundo, logrando plasmar en su música instrumental y en sus canciones un sonido tanguero, urbano, actual y rioplatense. Componen la orquesta: Fulvio Giraudo - Piano, Patricio Bonfiglio - Bandoneón, Héctor “Limón” García - Voz, Cristian Basto - Contrabajo, Julián Arellano - Violoncello, Pablo Clavijo - Violín y Viola, Nicolás Tabbush - Violín.

Juan Subirá y La Fisura
Juan Subirá fue tecladista de la Bersuit. A fines de 2008 editó su primer disco solista "Fisura expuesta". principalmente es música rock con espíritu de tango.
A punto de entrar a grabar el nuevo cd, ofrecerá sus canciones conocidas y material inédito en un show acústico preparado especialmente para la ocasión.
La banda esta compuesta por: Nano Campoliete - Miguel Suárez - Guillermo Campano - Alejandro Caraballo - Sebastián Acuña - Juan Subirá.

Viernes 11 de Marzo - 22:00 hs.
Rascasuelos + Juan Subirá y La Fisura
Entradas: anticipadas $30 / en puerta $35
Anticipadas en Musetta Caffé
Billinghurst 894 - Esquina Tucumán - Tel.: 4867-4037
www.myspace.com/rascasuelos

Dirección CAFF
Sánchez de Bustamante 764, Capital Federal, Argentina.
Informes: caff@fernandezfierro.com
www.fernandezfierro.com