ESPACIO BORGES – CENTRO CULTURAL BORGES






El espacio intenta establecer —en carácter permanente y de forma dinámica— un lugar de reflexión, divulgación y profundización de la obra de uno de nuestros mayores escritores. Un sitio ideal para la difusión del patrimonio literario de la ciudad que, el Centro Cultural, irá enriqueciendo a lo largo del año, incorporando diferentes temáticas y núcleos vinculados al universo borgeano.
ESPACIO BORGES se estructura en base a tres ejes complementarios: la exposición permanente, el desarrollo de un sitio web y un cronograma de actividades de extensión cultural. Los tres ejes están pensados para interactuar constantemente y lograr que el espacio sea dinámico y participativo.
La idea principal del guión museográfico de la sala 24 es la trascendencia de la obra de Borges, primero como escritor de Buenos Aires y luego como figura universal. La exposición aborda su vida y pensamiento desde diferentes puntos de vistas que ayudan a entender su obra, sus intereses multifacéticos y su pasión por la lectura. Los núcleos que lo componen son: Borges y Buenos Aires; Lecturas; Ficciones; Las huellas del texto; Linajes y biografía y Borges y las ciencias. El público disfrutará de fotografías, manuscritos, facsímiles, ediciones históricas, videos documentales, y un diseño innovador como hilo conductor. También se exhibirán obras artísticas realizadas por el colectivo artístico Obras en Papel.
La sala 25 es un espacio complementario con un cronograma de exposiciones temporales. Para la inauguración, las imágenes de Amanda Ortega nos acercan al mundo íntimo de Borges. María, su gato, su casa, sus paseos aparecen en sus fotografías con la calidez de aquel que admira su obra y su persona. Amanda Ortega es la fotógrafa de la Fundación Internacional Jorge Luis Borges y responsable de su archivo fotográfico.
Simultáneamente a la inauguración de las exposiciones se presenta “Constelación Borges”, un producto virtual para la página web del C. C. Borges. Este será un espacio de participación dinámica entre los usuarios habituales del site y aquel público interesado en la figura del escritor. La página se presenta como un juego de asociaciones con palabras ligadas al universo ficcional del escritor que son disparadoras e invitan a navegar un mundo de objetos, imágenes, citas, videos, explicaciones. Las palabras claves para jugar son: Enciclopedia, El Aleph, Tigres, Biblioteca, Vanguardia, Linajes, Sherezade, Matemáticas y Sur.
Por último, el espacio permanente encuentra su sentido definitivo en tanto pueda enriquecerse a través de actividades que le den vida. La programación estará sujeta a tres ámbitos de acción: programa educativo (Borges va a la escuela), encuentros con editoriales comerciales y no comerciales y el desarrollo de charlas, conferencias y seminarios a cargo de especialistas referentes de distintas disciplinas.


Datos y contactos:

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar
Subway: Línea C, Estación Lavalle (Esmeralda y Tucumán) y Línea B, Estación Florida (corrientes y Florida).

HUELLA ECOLÓGICA 2, de GABY HERBSTEIN





Bajo el lema "La basura no es basura", la segunda muestra que monta en las cercanías del Obelisco la fotógrafa Gaby Herbstein, apunta a difundir al reciclado como valor cultural y rescata la importancia del cuidado del medio ambiente, pretendiendo concientizar al público sobre la acelerada degradación del Planeta y proponer medidas para revertir la situación en los próximos 10 años. Por eso tal vez, en ésta ocasión, los protagonistas no son famosos sino pequeños niños, o sea las generaciones futuras en quien quedará el labor del reciclaje
El trabajo se compone de una serie de 12 fotografías en las que los pequeños modelos se los ve interactuando con distintos elementos reciclables, para ello se seleccionaron botellas y bolsas plásticas, papel, telas, cartón, pilas-baterías, latas aluminio y hojalata, tetrabrik, residuos tecnológicos, medras, caucho, vidrio y cotillón de plástico o plásticos.
La muestra se inauguró el 9 de éste mes y termina el domingo 29 del mismo. Luego recorrerá distintos lugares públicos de la ciudad de Buenos Aires, imposible no verla.


Datos y Contactos:

www.gabyherbstein.com/

CIRCO EN EL OBELISCO, “Les sept doigts de la main” presenta: CASA DE NADIE



No es solamente un espectáculo más, es circo de primerísimo nivel, en el mítico Obelisco, pleno centro de la ciudad, el día domingo 29 de mayo, a las 19:30 horas, la cita se dará en el marco de espacio público de Buenos Aires Polo Circo. Los responsables de este espectáculo es la compañía canadiense Les sept doigts de la main (Los siete dedos de la mano). Estos artistas fueron formados en las mejores escuelas de circo a nivel mundial, con una técnica y creatividad vanguardista que los llevo a revolucionar el espacio circense del país del norte. Una mano de siete dedos puede tener destreza y torpeza a la vez, pero es indudable que sorprenderá al público, llevándolo al asombró, al deslumbramiento, a la alegría sana y contagiosa de presenciar un show único en 90 minutos de actuación. Los dedos que componen esta mano son los fundadores de la compañía: Isabelle Chassé, Shana Carroll, Patrick Léonard, Faon Shane, Gypse Snider, Sébastien Soldevila y Samuel Tétreault. Ellos deslumbran con su destreza, personalidad y talento arrollador a una legión de seguidores en todo el mundo, seguramente Argentina no será la excepción.
En su presentación en Argentina representarán su obra “Psy, un circo de locos”, en Buenos Aires Polo Circo, Avenida Juan de Garay y Combate de los Pozos, en ella sondean las profundidades densas y surrealistas de la psiquis humana, plagada de visiones distorsionadas, sueños y recuerdos fragmentados.
Sin lugar a dudas aquellos que puedan darse el gusto de acercarse al obelisco, verán un espectáculo que los deleitara por su calidad profesional.

Datos y contactos:

Avenida Corrientes y 9 de Julio, Buenos Aires – Argentina
Domingo 29 de mayo, a las 19:30 horas
http://www.7doigts.com/

LA CELESTINA - TEATRO DI COMMEDIA (Teatro - títeres)



En el marco de la Convocatoria de Unipersonales, organizada por la Dirección General de Promoción Cultural y a modo de adelanto, tendremos la visita de la actriz italoargentina, Carolina Calema de la Compañía Teatro di Commedia de España, Madrid con su espectáculo “La Celestina” (Seleccionado en varios festivales internacionales). Debido a la repercusión de la primera convocatoria y aprovechando su viaje a la Ciudad de Buenos Aires, en el mes de Mayo, y el interés demostrado por la artista, el Centro Cultural Adán Buensosayres, seleccionando la obra, abre sus puertas para su representación. Así iniciamos nuestra temporada de reconocimiento a nuevos artistas, abierto al mundo desde el Parque Chacabuco.
Espectáculo a realizarse en el Centro Cultural Adán Buenosayres, el domingo 29 de mayo, a las 19 horas, en forma puntual.

Por: Carolina Calema
Dirección: Darío Galo
Vestuario, títeres, escenografía: Elena Colmenar.
Iluminación y Sonido: Renato Di Prinzio.
Música original: Di Prinzio Consort.


Datos y contactos:

http://teatrodicommedia.blogspot.com/2010/09/video-la-celestina.html
http://www.teatrodicommedia.com/
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

UNA NOCHE EN LOS MUSEOS, EN LA PLATA.



El 28 de mayo se celebrará "Una noche en los museos" en la ciudad de La Plata a partir de las 19 horas abrirá sus puertas en el Museo que se halla en el medio del Bosque sin prender las luces, así los visitantes -sólo iluminados con linternas- podrán explorar libremente las pasillos y muestras de una manera distinta, original propuesta que incluye de forma gratuita recorridos por las salas de Paleontología y Osteología Comparada.

El público recibirá un folleto de dos actividades autoguiadas. "Con tres pares de patas" en la Sala de Entomología está planteada para que los más chicos observen e investiguen el mundo de los insectos. Y para los adultos, dos actividades; “Humanos somos” que indaga sobre la especie y los antepasados en la Sala Ser y Pertenecer y El Misterio de la Máscara, una actividad que recrea los métodos de investigación científica con estrategias narrativas de un clásico policial, donde siete sospechosos en una escena ocultan un dato para que la gente lo descubra.
El cierre cerca de las 22:30 estará a cargo de los integrantes del Taller de Percusión de la Dirección de Cultura de la Universidad Nacional de La Plata que realizarán su presentación en el Hall Central.

Es necesario llevar linternas, el asombro, la curiosidad surgirá en el lugar.



Datos y Contactos:

Museo de Ciencias Naturales de La Plata.
www.fcnym.unlp.edu.ar/abamuse.html
Paseo del Bosque s/nº - B1900FWA - La Plata - Buenos Aires - Argentina
Tel.: (54-221) 425-7744 / 9161/9638
museo@museo.fcnym.unlp.edu.ar

LA BIYUYA, en el Centro Cultural Adán Buenosayres



El grupo se forma como trío instrumental en el año 1998. En el 2001 se establece como cuarteto, y graba su primer disco, “Tango en bruto”, con temas instrumentales y cantados. En el año 2003, y luego de variadas presentaciones, logra grabar su segundo trabajo: “El cuento de que Dios es argentino”. Finalmente, en 2006, logra concretar su formación actual de quinteto. Serán ellos los encargados de la grabación y producción de su tercer disco, “Buenosairece”, en ese mismo año.
Actualmente, preparan su cuarto disco, exclusivamente con temas propios de la banda.
Integrantes: Marina Baigorria, Pablo Marasco, Pablo Dichiera, Pablo Vaira y Santiago Varela.
Este ciclo forma parte de los “VIERNES DE FUSIÓN” y es realizado por el Centro Cultural Adán Buenosayres, el viernes 27 de mayo, a las 21 horas, en forma puntual.


Datos y contactos:

http://www.labiyuya.com.ar/
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

LOÏC TOUZÉ en el Centro Cultural San Martín - OBSERVER // UN SAUT DÉSORDONNÉ



En el marco del Tandem París- Buenos Aires, el artista y coreógrafo Loïc Touzé presentará en el Centro Cultural General San Martín su obra “Un saut désordonné” (Un salto desordenado) los próximos 27 y 28 de mayo y una instalación interactiva “Observer” (Observar) que se podrá experimentar del 27 de mayo al 10 de junio.

A cerca de “Un saut désordonné”: Sonidos metálicos de una batería. Sucesiones, intervalos, texturas, transformaciones. A un lado, ella baila sin escuchar los sonidos, incluso cantando otra cosa. La preocupación principal de Touzé es interrogar el lugar del espectador a través de dispositivos escénicos no tradicionales y de exploraciones que buscan desestabilizar. Busca una danza que conjugue el pensamiento y el cuerpo en un mismo gesto y que constituya un riesgo, una audacia poética, un intervalo entre lo que el movimiento es y lo que deviene. La interpretación se convierte en la principal actividad colectiva y de la fuerza de esa interpretación nace la obra.

Acerca de “Observer” – Instalación: Loïc Touzé presenta Observer, un tríptico que propone tres modos distintos de acercamiento a una obra coreográfica. Cada persona que quiera hacerlo puede entrar a un espacio de 2 x 2 y realizar allí la danza que guste, eligiendo la música e incluso el vestuario. En un ángulo, una cámara registra todos los movimientos efectuados por el espectador invitado, que al entrar sabe que será grabado. Al salir, el espectador puede elegir entre borrar las imágenes grabadas o por el contrario dejarlas, elección que se hace sin ver las imágenes grabadas.

Loïc Touzé es artista y coreógrafo, y desde 1991 desarrolla su actividad en el marco de la asociación Oro, con sede en Nantes. Ha realizado numerosos proyectos en colaboración con artistas del campo de la coreografía como así también de la música contemporánea y de las artes visuales. Creó las piezas coreográficas Morceau, Love, Elucidation, 9 y Un saut désordonné avec les épaules à la même hauteur que les hanches et la chance. La formación y la propagación de la cultura coreográfica constituyen una parte primordial de su trabajo. Enseña regularmente a través de estructuras de formación profesional en todo el mundo y particularmente en Francia, en lugares como el CNDC, el Théâtre National de Bretagne, el ex.e.r.ce Montpellier y las Universidades de París y Rennes.


Datos y contactos:

Centro Cultural General San Martín
Sarmiento 1551, Ciudad Autónoma de Buenos Aires Argentina
Teléfono: +5411 4374 1251/59
www.centroculturalsanmartin.com
info@centroculturalsanmartin.com
Sala Multipropósito. Retirar las entradas en forma GRATUITA dos horas antes de las funciones
Fecha y horario: 27/5 al 10/6, lunes a viernes de 17 a 21 horas, sábados, domingos y feriados cerrado. Lunes 6/6 cerrado.

Embajada de Francia
Basavilbaso 1253, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Tél: (00 54 11) 4515-6900 - Fax: (00 54 11) 4515-6923
http://www.embafrancia-argentina.org/

PUMA URBAN ART 2011


Luego de tres exitosas ediciones, que convocaron en su totalidad a más de cincuenta mil personas, el sábado 28 y domingo 29 de mayo de 13 a 24 horas, regresa el festival de arte urbano, Puma Urban Art, que tendrá lugar en el Centro Cultural Recoleta con entrada libre y gratuita.

Este año, será una edición con grandes visitas internacionales como la del reconocido londinense D*Face quien pintará en vivo de una forma nunca antes vista. Otros de los artistas que estarán es Mark Dean Veca (USA) dibujante, pintor y creador de instalaciones a gran escala sobre dibujos animados surrealistas y paisajes psicodélicos.
Habrá proyecciones de nuevos documentales sobre arte urbano, como el film Exit Through The Gift Shop (Salida por la tienda de regalos), adicionalmente, se presentarán en el festival cortos del Artista D*Face, exhibiciones de obras nacionales e internacionales, grafiti en 3D, panel talks y bandas nacionales como Proyecto Esencial, Vetamadre, Kim, Dietrich, Mujercitas Terror, entre otros. El sábado 28 presentará su show la mexicana Niña Dioz, entre otras actividades artísticas y recreativas, como el VIP de PUMA Social donde se podrá jugar al pool, metegol y dardos entre otros juegos.

Por último, siguiendo la política sustentable de PUMA a nivel mundial, se proyectará el film Bag It ¿Es tu vida demasiado plástica? de la directora Susan Beraza, que trata sobre el impacto sobre el medioambiente y la salud humana debido al uso intensivo de plásticos, proponiendo a su vez alternativas para mejorar nuestra calidad de vida. En la misma línea el público podrá acceder a la Green Box, un espacio dentro del predio, donde los artistas Estudio 2veinte y Segundo Ciclo, expondrán instalaciones con la temática sustentable.


Datos y Contactos

Junín 1930 Ciudad autónoma de Buenos Aires
Lunes a viernes de 14 a 21 hs.
Sábados, domingos y feriados de 10 a 21 hs.
Teléfono: +54 11 4803 1040
www.urbanartfest.com/Puma

25 DE MAYO DE 2011, FESTEJOS EN LA PLAZA DE MAYO





Con un impactante show de fuegos artificiales y una versión del Himno Nacional, terminó la fiesta por la conmemoración de los 201 años de la Revolución de Mayo que se realizó justamente en la mítica Plaza de Mayo.
Decenas de miles de personas se congregaron en la histórica plaza desde el mediodía cuando se empezaron a escuchar los primeros acordes de los músicos invitados, y a pesar de la inestabilidad climática que amenazaba con una tarde lluviosa.
Las primeras horas del festival estuvieron matizadas por los miles de vasos del tradicional chocolate caliente que el Ejército Argentino repartió en diferentes puntos ubicados en las esquinas adyacentes a la Plaza de Mayo.
En un clima de marcada preponderancia familiar, no faltaron los puestos de venta de los tradicionales pastelitos, el locro, las empanadas y las garrapiñadas; además de globos, escarapelas y gorros celestes y blancos, el color preponderante en la tarde festiva.
El imponente escenario ocupó toda la cuadra de la calle Balcarce entre Rivadavia e Yrigoyen, delante de la Casa Rosada, para permitir que la totalidad de la Plaza de Mayo pudiera ser ocupada por el público asistente.
Además, para posibilitar que todos pudieran seguir los números musicales se instalaron seis pantallas gigantes en los costados de la Plaza.
El festival musical se inauguró con un homenaje a la poetisa, dramaturga y compositora Maria Elena Walsh, se proyectó un video sobre su inmensa y profunda obra.
En la misma línea se presentaron luego el animador infantil Pipo Pescador y el Sapo Pepe, que hicieron participar activamente a los más chicos de los festejos por el aniversario de la Revolución de 1810.
Luego cantaron Isabel de Sebastián, Mavi Díaz, Leo García, Fenna Della Maggiora y los marpletenses Súper Ratones.
Entre las presentaciones de cada uno de estos artistas, que ofrecieron entre tres y cuatro temas, se proyectaban en las pantallas imágenes sobre la historia argentina desde 1810 hasta la actualidad.
Promediando los festejos, actuaron la murga uruguaya Falta y Resto y el dúo argentino Tonolec, que abreva en el canto étnico toba y que se llevo el aplauso de la gente.
En uno de los pasajes más emotivos, Falta y Resto interpretó "Con un mismo corazón", donde interpeló a los presentes con una poesía que aseguró "Hasta el día que se sepa/ seguiremos reclamando/ argentinos y uruguayos/con un mismo corazón".
Para el cierre de la jornada se programó la actuación de Los Pericos y las presencias en el escenario de La Mosca, Víctor Heredia y Soledad.
En el final, la Orquesta Juan de Dios Filiberto, el Coro Nacional de Jóvenes, el Coro Polifónico de Ciegos, el Coro Nacional de Niños y la Fanfarria Alto Perú, interpretan el Himno Nacional Argentino, en su versión completa, sumando a un total de 270 personas sobre el escenario.

Si bien no somos un medio especialista en opinión pública, ni en mediciones de popularidad, reconocemos que hay un antes y un después de los Festejos del Bicentenario del año 2010, este marco a fuego el recogimiento de la gente, que en forma espontánea llenó la avenida 9 de Julio.
En este primer año del Bicentenario, la gente también respondió y nuevamente la plaza de Mayo se llenó como hace 200 años, con la diferencia que esta vez si sabe lo que quiere, una nación libre y soberana con el ideario de una Latinoamerica unida.
En hora buena, estos festejos, que dejan atrás otros años de festejos fríos. El final con los fuegos artificiales es el cierre perfecto, la alegría de sabernos argentinos, si en definitiva es nuestro 25 de Mayo, nosotros somos el pueblo.

Marc FERREZ - Fotografías de Brasil 1860-1920 - Colección Instituto Moreira Salles



En Argentina es la primera muestra retrospectiva de Marc Ferrez, considerado el más importante fotógrafo brasileño del XIX. La misma se esta realizará en el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco desde el viernes 27 de mayo, a las 19 horas, hasta su cierre el domingo 21 de agosto.

Marc Ferrez (1843-1923) ha sido sin duda el fotógrafo brasileño más importante del siglo XIX y comienzos del XX. Sus vistas panorámicas, íconos que forjaron el imaginario de un Brasil exótico y cosmopolita, lo destacan entre los paisajistas más importantes del mundo. Innovador constante, pionero en la aplicación de nuevas tecnologías, alcanzó un rápido dominio de la técnica fotográfica, destacándose en la realización de tomas de dificultosa factura, como sus reconocidas imágenes de navíos en alta mar, de emprendimientos mineros, del tendido de vías férreas en el corazón de la exuberante selva abriendo senderos en la Mata atlántica o encaramado en agudas aristas de la Serra do Mar. La rápida maduración de su propuesta estética le permite abordar con éxito otras especialidades como el retrato –de oficios, esclavos, personajes urbanos y de la familia imperial– y el registro de la arquitectura monumental, debiendo mencionarse entre estas sus imágenes de nuevos edificios y de la apertura de las grandes avenidas en Río de Janeiro como las más logradas desde el punto de vista de la técnica fotográfica.

Para esta exhibición se han seleccionado ochenta imágenes que abarcan los distintos periodos de actividad del artista, se obtuvieron impresiones directas de negativos originales, realizadas según los cánones técnicos y estéticos del autor, lo que ha conformado un conjunto de imágenes de gran valor artístico y documental. Todas las imágenes reproducidas pertenecen a la Colección Gilberto Ferrez/ Acervo Instituto Moreira Salles.

Patrocinador: la producción de esta exposición ha sido posible a partir de la implementación del Régimen de Promoción Cultural de la Ciudad de Buenos Aires (Ley de Mecenazgo) en cuyo marco ha recibido el patrocinio de la empresa YPF.
Auspiciantes: Ediciones Lariviere, Magnolia hotel boutique, MD Correo, Bodega El Esteco, Sinteplast, GW Land, Portemaillot.
Curadores: Sergio Burgi (Brasil) - Leila Makarius - Jorge Cometti (Argentina)
Organizadores: Museo Isaac Fernández Blanco (MIFB), su Asociación de Amigos (AMIFEB) y el Instituto Moreira Salles (IMS), con los auspicios de la Embajada de Brasil y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.


Datos y contactos:
Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Suipacha 1422 (entre Arroyo y Avenida del Libertador)
Abierto al público de martes a viernes de 14 a 19 hs.
Sábados y domingos de 11 a 19 horas.
Entrada general: $1 / Jueves Gratis
Web: www.museofernandezblanco.buenosaires.gob.ar

Dirección General de Museos
Mail: mifb_prensa@buenosaires.gob.ar
Teléfono: +54 11 4327 0228 (interno 216)

EXPOSICIÓN "Carlota, Laura, Azucena y Marcelo; caminos de ceramistas"



La Dirección General de Museos, dependiente de la Subsecretaría de Cultura, presenta la exposición "Carlota, Laura, Azucena y Marcelo; caminos de ceramistas" que el Museo de Esculturas Luis Perlotti inaugurará el viernes 27 de mayo a las 19 horas en su sede de Pujol 644, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina. La artista Carlota Cairo presentará sus obras junto a Laura de la Fuente, Azucena Acevedo y Marcelo Loreto, colegas con los que compartió distintos momentos de su trayectoria profesional.

“Hablando con sentido del humor acerca de los cuatro elementos que nos son indispensables para el desarrollo de nuestro oficio, podríamos decir que los ceramistas…“adoramos el fuego; creamos con la tierra y el agua,….y vivimos en el aire.” Nos encanta hablar y fantasear sobre nuestro trabajo, proyectar, inventar, dar miles de formas imaginarias a nuestras obras hasta concretarlas…..y sobre todo nos gusta juntar,…pero juntar todo tipo de cosas inútiles para cualquier habitante de la ciudad,...tuercas para imprimir sobre barro fresco, alambres y chapas oxidadas para componer con la terracota, ruedas, trozos de neumáticos para quemar, etc, etc, etc. Tenemos nuestro signo propio, somos definitivamente gregarios. Quizá por la naturaleza de nuestro trabajo, especialmente en el aspecto más crucial del mismo, la quema, que necesita de de la participación activa de todos los ceramistas. Pero apartándonos de las cuestiones de pura necesidad, nos gusta juntarnos porque sí. Cualquier momento es bueno para experimentar, para contar, para compartir o simplemente para estar sentados contemplando y cuidando el fuego. Y así surgen los encuentros; los que son programados y los casuales, los viajes y las experiencias de trabajo entre alumnos, compañeros, docentes y en definitiva entre amigos. Así, de esta manera vamos transitando en compañía deliciosos momentos de nuestras vidas. Es probable que luego nos apartemos y que quizá, después de un tiempo, nos volvamos a juntar. Entonces seguramente nos veremos distintos, con más años y con más experiencia, con otra imagen y otros proyectos para compartir,…pero siempre con las mismas alegrías por el encuentro Nosotros somos cuatro ceramistas que hemos caminado juntos provechosos momentos de nuestra vida; fuimos alumnos, principiantes, aprendices, obreros. Ahora al encontrarnos nuevamente sentimos que hemos madurado en nuestros propósitos y queremos compartir nuestros trabajos y nuestras vivencias con ustedes”. (Carlota Cairo)

La muestra podrá visitarse hasta el domingo 26 de junio, de martes a domingos y feriados de 11 a 19 hs. Entrada general $1. Miércoles y viernes gratis.

Datos y contactos:
Museo de Esculturas Luis Perlotti
Pujol 644, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 4433 3396
Mail: museoperlotti_prensa@buenosaires.gob.ar
Web: www.museoperlotti.buenosaires.gob.ar

Dirección General de Museos
Mail: mifb_prensa@buenosaires.gob.ar
Teléfono: +54 11 4327 0228 (interno 216)

REVOLUCIÓN, LA PELÍCULA



1880, Buenos Aires. En una pensión perdida, un joven periodista entrevista a uno de los últimos hombres vivos que cruzaron los Andes junto a San Martín. Manuel Esteban de Corvalán ahora ya anciano rememora aquellos tiempos en los que contaba con 15 años y por saber leer y escribir fue uno de los secretarios del General. Su relato nos permitirá adentrarnos en una de las mayores hazañas de la historia militar universal, el cruce de los andes por un ejército de 5200 hombres, desde cuyo hacia chile, y en la intimidad de su líder y conductor, uno de los hombres más grandes que la revolución halla engendrado, José Francisco de San Martín. El revolucionario, el republicano, el hombre de la Ilustración, el masón. El de la mala salud. El genio militar que comparan con Aníbal, con Napoleón. El estratega político. El Gran Capitán.


El retrato que nos ofrece Corvalán de San Martín y del cruce, de sus dificultades y peripecias, de la batalla de Chacabuco y de sus compañeros de armas, difieren de lo que el periodista entiende como patria, prócer, nación e historia, devolviéndole a la revolución el carácter americano que tuvo en sus orígenes. Contemplamos a un San Martín para nada endeble, sino al contrario fuerte de carácter y con tonada española, que hace a la interpretación de Rodrigo de la Serna totalmente creíble, realmente es San Martín ayudado por las luces que iluminan parcialmente su perfil. La arenga que da a sus soldados, antes de la batalla de Chacabuco, quedará en la retina de los espectadores “Llegar hasta aquí es bastante, pero nunca suficiente.


El enemigo espera, y espera bien armado ¡señores!”. Como colofón hacemos nuestras las palabras del guión: ¿Por qué peleamos? Por la libertad…no peleamos por cualquier libertad, estamos intentando algo grande. ¿Qué es la Patria? La tierra…Argentina, Chile, Perú…si en definitiva cuando cruzamos Los Andes había más chilenos que argentinos, la patria es el lugar donde habitan todos los latinoamericanos, esa fue la lucha de San Martín, la libertad de todos los pueblos. Datos y Contactos: Título: Revolución. El cruce de los Andes Origen: Argentina Año: 2010 Duración: 95 minutos PRODUCIDA POR: TV Pública/RTA (Radio y Televisión Argentina) • Canal Encuentro/Educ.ar S.E./Ministerio de Educación de la Nación - TVE – Wanda Films – Lusa Films CON EL AUSPICIO DEL INCAA CON EL APOYO DE: Unidad Bicentenario • Gobierno de la Provincia de San Juan • Espacio para la Memoria y para la Promoción y Defensa de los DDHH • Universidad Nacional de San Martín Interpretes: José de San Martín, RODRIGO DE LA SERNA - Manuel Corvalán, Juan Ciancio - Manuel Corvalán adulto, León Dogodny - Periodista, Lautaro Delgado – Villagrán, Víctor Carrizo - Fray Aldao, Pablo Ribba – Sargento, Blanco Alberto Morle – Mayor Luna, Guillermo Kuchen – Álvarez Condarco, Alberto Ajaka - Fray García, Matías Marmorato – Chasqui, Abel Ezequiel Arabales – Soler, Martín Rodríguez - Patrona Pensión, Corina Romero - Bernardo O’Higgins, Javier Olivera - Padre Corvalán, Alfredo Castellani - Remedios de Escalada, Ana Gutiérrez - Señora Corvalán, Lucrecia Oviedo – Narrador, Juan Carlos Gené

Pierrick Sorin, en el MAMbA



El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en cooperación con la Embajada de Francia en Argentina presenta la exposición del artista Pierrick Sorin, en el marco de "Tandem Buenos Aires-Paris 2011". Desde el 26 de mayo hasta el 23 de julio se podrán visitar las obras más emblemáticas de este artista francés.

Pierrick Sorin es un videasta nacido en Nantes en 1960, dirige cortometrajes y dispositivos visuales en los que reflexiona –habitualmente en tono irónico– sobre la existencia humana y la actividad artística. Interesado en el procedimiento de auto-filmación, suele ser único actor de las historias que él mismo crea.
Sorin realiza pequeños "teatros ópticos" en los que introduce tanto artesanías como aparatos tecnológicos de última generación, que le permiten aparecer “como por arte de magia” en el espacio, entre objetos reales o en forma de holograma. Ha realizado también películas para televisión, video-clips y dos largometrajes.
Su obra ha sido exhibida en los principales centros internacionales, tales la Fundación Cartier, el Centre Georges Pompidou, la Tate Gallery de Londres, el Museo Guggenheim de Nueva York y el Museo Metropolitano de Fotografía de Tokio. Asimismo ha participado en la Bienal de Venecia de 1993 y en la Bienal São Paulo de 1998.

El MAMbA presentará quince obras de este reconocido artista, entre las que se exhibirán sus pequeños teatros ópticos y las principales video-instalaciones de su última producción.


Datos y contactos:

MAMBA (Museo de Arte Moderno de Buenos Aires)
Av. San Juan 350, Sala Planta Baja, Ciudad Autónoma de Buenos Aires Argentina
Sala PB.
Inauguración: jueves 26 mayo a las 19 hs.
Del 26 de mayo al 24 de julio.
http://www.museodeartemoderno.buenosaires.gov.ar/mam2.htm

“HOMERO MANZI Y EL CINE, un pacto en penumbras”




La Dirección General de Museos, dependiente de la Subsecretaría de Cultura, anuncia la inauguración de la exposición “Homero Manzi y el Cine”, organizada por el Museo Casa Carlos Gardel en colaboración con el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken.
La muestra comenzó el 12 de mayo y cierra el 12 de junio de 2011, puede visitarse de miércoles a lunes de 11 a 18 hs. Entrada general $1, días miércoles entrada libre y gratuita.

Homero Manzi compendió la voz porteña, fue el poeta de la vida ciudadana y legó al tango su máximo esplendor como retrato de la cultura nacional. La vida de Homero Manzi se desarrolló entre la poesía, el periodismo, la militancia política y también en el teatro, la radio y el cine. El autor de “Monte criollo”, “Sur”, “Malena”, “Discepolín”, “El último organito” y “Milonga del 900”, entre otros 200 tangos, también es uno de los responsables de clásicos del cine nacional como "Nobleza Gaucha", "Huella", "Con el dedo en el gatillo", "Fortín alto", "El viejo Hucha", "Pampa bárbara" y "Escuela de campeones", por enumerar sólo algunos de esos trabajos notables, a los que contribuyó con guiones precisos al servicio de realizadores como Alberto de Zavalía, Lucas Demare, Hugo Fregonese, Pierre Chenal, Luis Saslavsky, Mario Sóffici y Luis Moglia Barth. Su labor como adaptador de "La guerra gaucha" de Leopoldo Lugones, llevada al cine por Lucas Demare, también lo vincula a esa epopeya del cine nacional delante y detrás de cámaras.

Pero en la música, Manzi estuvo presente desde el mismo inicio del cine sonoro argentino cuando se incluyeron dos de sus milongas en la película “Tango!” (1933). En la vida bohemia conoció a Cátulo Castillo, Enrique Santos Discépolo y Aníbal Troilo; y participó desde los inicios de "Artistas Argentinos Asociados", la empresa que fundaron Enrique Muiño, Elías Alippi, Lucas Demare, Francisco Petrone, Ángel Magaña y Enrique Faustín (hijo). Codirigió asimismo las películas: "Pobre mi madre querida" (1948), protagonizada por Hugo del Carril y Emma Gramatica, y "El último payador" (1950), nuevamente con Hugo del Carril, encarnando aquí al popular cantor José Betinotti. Su labor como guionista es reconocida por la Asociación de Cronistas Cinematográficos con los premios a "La guerra gaucha" (1942), "Su mejor alumno" (1944) y "Escuela de Campeones" (1950) y por otras instituciones como la Academia de Cine, la Municipalidad y la Comisión Nacional de Cultura.
Como todos los grandes, no estuvo solo. Con Hugo Mac Dougall, antiguo compañero de la redacción de Radiolandia, y luego con Ulyses Petit de Murat, habría de dejar importantes guiones para el cine. También con Sebastián Piana, Lucio Demare y Aníbal Troilo en la música de esos poemas hechos canción. Porque: ¿Cómo pueden pensarse las “Nostalgias de las cosas que han pasado, arena que la vida se llevó”?. Sólo gracias a su testimonio, presencia y compromiso en la pintura con palabras de ese gran fresco de la sociedad porteña, que aún hoy se distingue en las sombras de las esquinas de Buenos Aires. Y a esos clásicos del cine grabados a fuego en la retina y en la memoria.

La exposición plantea un recorrido por la filmografía de Homero Manzi y estará profusamente ilustrada con partituras, discos, fotos, artículos periodísticos, afiches y contratos.

Datos y contactos:

Museo Casa Carlos Gardel
Jean Jaurés 735, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +54 11 4964 2015/2071
Mail: museocasacarlosgardel@yahoo.com.ar
Web: www.museocasacarlosgardel.buenosaires.gob.ar
Investigador Pablo De Vita, Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken.

FESTEJOS POR EL 25 DE MAYO





Con motivo de la celebración del 197 aniversario de la Revolución de Mayo, el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires organizó una serie de actividades -libres y gratuitas- para que los vecinos puedan participar y conmemorar esa fecha histórica.

1. Complejo Cultural 25 de Mayo, en Triunvirato entre Olazábal y Juramento -Villa Urquiza-, los vecinos organizaron una fiesta callejera –de 14 a 20 hs.- para celebrar la próxima reapertura del cine-teatro allí ubicado. Habrá stands, un torneo de ajedrez, música, desfile de murgas y teatro. En este marco, el Ministerio de Cultura proyectará una serie de audiovisuales, en los que se detallará los avances de las obras.

2. La Feria de Mataderos –en Av. Lisandro de la Torre y Av. de los Corrales- se realizará, desde las 11 hs., un festival que arrancará con El Gran Pericón Nacional, del que participarán más de 200 parejas. El punto más alto será la presentación del grupo folclórico Los Fronterizos. También habrá destrezas gauchescas, como el Juego del Pato. No faltarán las buenas artesanías, delicias como locro, humita, tamales, asado al asador y los infaltables pastelitos.

3. Desde las 11hs., en el Centro Cultural Alfonsina Storni -Tucumán 3233, Balvanera- habrá danza, música y el tradicional locro y empanadas. Actuarán los ballet folclóricos “Los de la Huella” -Centro Cultural Colegiales-, e "Irupé". Además, se presentará el grupo folclórico "Los Roldán" y el Taller de Zapateo Criollo.

4. En el Centro Cultural Eladia Blázquez -Cóndor y Bonorino, Villa Soldati- se ofrecerá una muestra de sus talleres de tango y folclore. Finalmente, desde las 14 hs, el Centro Cultural Chacra de los Remedios -Directorio y Lacarra, Parque Avellaneda- recreará los principales hitos de la Semana de Mayo con el espectáculo “Un viaje al pasado”, desde una mirada lúdica y participativa.

5. Y frente a la Casa Rosada, bajo el lema "Tenemos historia, construimos futuro" desde las 16 horas , con la conducción de Federica Pais, Alejandro Nagy y Martín Jáuregui, los chicos tendrán su momento con un homenaje a María Elena Walsh y la actuación de Pipo Pescador y el Sapo Pepe.Más tarde, se presentan los cantantes Mavi Díaz, Isabel de Sebastián, Leo García, Fena Della Magiora, y los grupos Super Ratones, Tonolec, Los Pericos, la murga uruguaya Falta y Resto, y La Mosca. El cierre de la fiesta popular estará a cargo de Víctor Heredia y Soledad, con lo mejor de sus repertorios.

ArteBA: LA FERIA DE ARTE CONTEMPÓRANEO - ARGENTINA


En la entrada de la calle Sarmiento, largas filas de gente para ingresar, a pesar de la lluvia y el comienzo del frío. Lo maravilloso de esta feria es que al recorrerla el visitante puede ver las distintas expresiones del mundo del arte reunidas bajo un mismo techo, tal vez no encuentren el hilo conductor de las muestras que a diario se pueden ver en salas y museos. Es así que, al dar vuelta una de las esquinas nos sorprende un Berni “El casamiento de Ramona”, donde contemplamos todos los contrastes del maestro, sus claros y oscuros derribando las diferencias sociales y raciales en un claro mensaje libre de discriminación; y si caminamos unos metros más la muestra del artista plástico chaqueño, Milo Lockett en todos sus estilos: madera, tela, cuadros, esculturas, muebles, objetos y urbanos, un artista comprometido no solamente con su arte, sino que además pone todo su esfuerzo en las causas sociales. Se podía escuchar zumbido de las voces de la gente al caminar por cada pasillo de los Pabellones Azul y Verde, sus ojos traslucían arte, es que la gente ya tiene en agenda mayo como el mes de la Feria Arteba y no hay nada que pueda detener esta avidez, ni la crisis del campo, ni el mundial, ni la lluvia de este domingo. Mañana es el último día para visitar la feria, de 13 a 21 en los pabellones Azul y Verde de La Rural, Sarmiento 2704.

Si tenemos que hacer un balance de la calidad artística expuesta, consideramos que el mismo es positivo. En cuanto a la parte comercial totalmente exitoso, grandes coleccionistas se hicieron presentes en la Feria como, Eduardo Costantini; otro el ex presidente de Colombia César Gaviria; por Argentina María Eugenia Estenssoro; pero también jóvenes empleados y profesionales que están buscando su primera obra de arte.

ArteBA, es la feria de arte contemporáneo más importante de la región que mañana cierra sus puertas en La Rural, aproximadamente 150 mil personas ya la visitaron. La feria de las galerías argentinas y extranjeras, que cada año, en cinco intensos días, arroja un panorama actualizado de los carriles por los que circula el arte contemporáneo.


Datos y contactos:

arteBA Fundación
Paraná 1160, piso 3 A, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +54 11 4816 8704
Fax: +54 11 4816 8709
Mail: info@arteba.org
http://www.arteba.org/

Lugar de la Feria:
Predio La Rural
Avenida Sarmiento 2704, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
http://www.larural.com.ar/
Teléfono: +54 11 4777-5500
Auditorio: entrada libre y gratuita


URUGUAY, CRÍMENES DE LESA HUMANIDAD COMETIDOS POR LA DICTADURA



Uruguay dividido por proyecto para anular... por afpespagnol


En infinidad de notas, nuestro medio trato el tema de la violación a los derechos humanos y los crímenes de lesa humanidad. Uno de los primeros crímenes registrados en la Biblia, libro de Génesis 4:8, 9 y 10, muestra a un Caín ensañado con su hermano Abel, a quién mata estando ellos en el campo, ante la pregunta del creador ¿Dónde está tu hermano? El asesino, no da precisiones, acerca de su paradero, tampoco confiesa el homicidio, por ende no indica donde esta el cuerpo de su hermano desaparecido, el relato termina con el juicio y sentencia de Caín a vivir condenado, pero en ningún momento el texto nos da certidumbre de la ubicación de Abel. Cual un espejo de esta historia bíblica un grupo de militares, golpearon las democracias latinoamericanas y mancomunados entre si, asesinaron sin juicio previo y desaparecieron a miles de hermanos y compatriotas en Uruguay, Argentina, Chile, Paraguay, Bolivia, Brasil, etc. Estos criminales aún hoy en muchos países no han sido llevados a juicio, dado que están amparados por leyes paradójicas, una de ellas en Uruguay es la “LEY de CADUCIDAD”.
Lamentablemente en la república hermana de Uruguay, el día viernes, un diputado díscolo se negó a votar contra el proyecto de anular la ley de amnistía a los represores de la última dictadura militar. Víctor Semproni no acató el mandato de su partido y del presidente José Mujica y abandonó la banca antes de votar. La votación en la cámara baja quedó empatada en 49 votos y no alcanzó para dejar sin efecto la cuestionada Ley de Caducidad de la Pretensión Punitiva del Estado. Así la norma que ampara a los responsables de los crímenes de lesa humanidad cometidos entre 1973 y 1985 seguirá vigente.
Macarena Gelman, nieta de Juan Gelman, nació en cautiverio durante la dictadura (su caso impulsó un fallo de la CIDH), expreso ante un importante medio “Independientemente de lo que se votó, y de que el parlamento no haya aceptado el proyecto para dejar sin efecto la amnistía a los represores, la Ley de Caducidad sigue en contradicción con el derecho internacional y con los derechos humanos. Por esa razón, como señaló la Corte Interamericana de Derechos Humanos, ahora se debe buscar una manera efectiva de eliminar los obstáculos para la investigación de los crímenes de la última dictadura”.

Si la sangre de Abel, hablaba delante de Dios y reclamaba justicia, en la historia bíblica, de igual manera la sangre de los desaparecidos y muertos en Uruguay, también esta reclamando justicia.
El espíritu de búsqueda de verdad y justicia, sumó a muchos uruguayos: El estado debe asumir, de una u otra manera, su responsabilidad en el juzgamiento de los crímenes de la dictadura en Uruguay.

BALLET ARGENTINO DE LA FUNDACIÓN JULIO BOCCA PRESENTA, "Nombre y Apellido III"



Esta puesta trae una amplísima paleta de composiciones, desde el lenguaje moderno hasta el jazz y el teatro musical, sin olvidar las clásicas puntas, donde prima la idea originaria, de “Nombre y Apellido”, creadas especialmente para el Ballet Argentino de la Fundación Julio Bocca, bajo la dirección de Ricky Pashkus.
Desde la primera vez en un intento de ser fiel a la idea originaria de generar un espacio que cree no solo la oportunidad de expresarse a los coreógrafos e intérpretes, sino también una revelación de identidad personal de cada uno de ellos; esta vez participan: Facundo Mercado, Analía González, Ezequiel Barreras, Soledad Galoto, Pablo Fermani, Alejandro Ibarra, Gustavo Wons, y Ana María Stekelman.
Se podrá presenciar este espectáculo el domingo 22 y 29 de mayo a las 16 horas, el Centro Cultural Borges.

Dirección General: Ricky Pashkus
Dirección Artística: Gustavo Maris
Coordinación: Laura Colado
Asistente de Dirección Artística: Ezequiel Corbalán
Maestros de compañía: Haichi Akanime

Integrantes de la compañía: Adriel Ballatore Crosa, Bárbara Ercole, Belinda Actis, Eugenia Speroni, Ezequiel Corbalán, Florencia Beltramo, Juan Mallach, Laura Gerolimetti, Menelik Cambiaso, Nicolás Villalba, Oscar Farías, Soledad Mangia, Verónica Pacenza, Willams Malpezzi


Datos y contactos:

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar
Bus: 6-9-10-17-22-23-28-33-45-50-56-61-62-70-74-75-91-93-99-109-115-126-130-132-140-143-150-195
Subway: Línea C, Estación Lavalle (Esmeralda y Tucumán) y Línea B, Estación Florida (corrientes y Florida).
Entradas: Plateas $70.- y $50.- / Pullman $35.- para estudiantes de Danza, con acreditación.
Funciones: domingos 22 y 29 de mayo, a las 16 horas.

"Dime con quién andas..." Danza - Grupo AnDANte



Sobre las formas de encontrarse y generar complicidades, momentos efímeros que se siguen en el tiempo y hablan por si mismos de nuestros días e historia.
Grupo AnDANte, nueva Producción del Centro Cultural Adán Buenosayres presenta una puesta multidisciplinaria de Danza, video-instalación y música en vivo.
Dirección: Víctor Campillay
Espectáculo a realizarse en el Centro Cultural Adán Buenosayres, el domingo 22 de mayo, a las 19 horas, en forma puntual.


Datos y contactos:

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

BUENOS AIRES PASIÓN DE TANGO – CENTRO CULTURAL BORGES



Luego de un año de permanencia en cartel, la magnífica Compañía re estrena
BUENOS AIRES PASION de TANGO, el show de típico Tango Argentino, desde Buenos Aires, con sus luces y sombras, sus paisajes nostálgicos y contrastes urbanos. Tan genuino como el Tango mismo, se fusionan romance, pasión, elegancia y picardía en un show porteño.
Con un vestuario fastuoso, variedad coreográfica y sensibilidad en cada uno de sus cuadros trasladan al ser interior de los espectadores toda la mística tanguera.
Lo que todo turista espera ver, con música que transmite pasión.

Bailarines: Daniela González y Agustín Camino; Natalia Turelli y Diego Ceballos; Débora Agudo y Marín Barbadori; Natalia De Assuncao Correia y Leonel Di Cocco.
Voz: Hernán Frizzera
Diseño de Vestuario: Monica Trisciani / Jorge Sergiani
Realización de Vestuario: Monica Trisciani
Fotografía: Juan Carlos Santa Cruz
Compaginación musical: Federico Chapperon
Escenografía: Luisina Levy
Locución en off: Gustavo Chapur
Asistentes de Producción: Gladys Valcarse - Mabi Leone
Diseño Gráfico: Rodrigo Martín
Dirección Coreográfica: Agustín Camino
Producción Ejecutiva: Daniela González
Dirección y Producción General: Jorge Sergiani


Datos y contactos:

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar

Entradas: Plateas num. $100.-, $ 80.- y $60.-l Pullman s/n $ 60.-
Funciones: todos los lunes de mayo y junio, a las 20 horas.
Venta telefónica Platea Net: +54 11 5236 3000

TRAZOS, DE PATRICIA WARD – CENTRO CULTURAL RECOLETA




La muestra gesta un diálogo entre lenguaje, arquitectura, paisaje y poder que se relacionan entre sí. Esto permite apropiarse de una experiencia contemporánea reintegrando la significación de la historia en un tiempo continuo.

Más que muestras arquitectónicas que se unen y se bifurcan de la mano de la artista, Trazos es como un espejo que necesita de nuestra complicidad para expresarse. Está así dicho que es un trabajo que nos requiere como actores, nos hace escarbar en nuestra experiencia. Y no se trata sólo de la experiencia que nos acuerda lo vivido, sino también lo escuchado, lo imaginado. Patricia Ward con Trazos, nos lleva a abarcar espacio, tiempo y silencio

Patricia Ward nos ubica ante una construcción de 4,5 kilómetros de largo a 150 metros de la playa, con 10.000 habitaciones de 2,20 metros por 4,75, para albergar a 20.000 trabajadores. Luego vuela a través del tiempo y del espacio recreando una historia semejante en Mar del Plata. Está también frente a nuestros ojos el trasfondo de estas inmensidades. Nos toca descubrirlo, hilvanarlo y construir nuestra propia obra con todos esos trazos.
Si bien la muestra inauguró el 17 de mayo, permanecerá hasta el 12 de junio, fecha de cierre.


Datos y contactos:

Junín 1930, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina
Horarios: lunes a viernes de 14 a 21 horas. Sábados, domingos y feriados de 10 a 21 horas.
Teléfono: +5411 4803 1040
http://www.centroculturalrecoleta.org/
Sala Prometeus

FIBRA: Obra sobre papel de tres generaciones de artistas ecuatorianos



En el marco de la muestra Fibra - obra sobre papel, tres generaciones de artistas ecuatorianos presenta un conjunto de piezas que intenta establecer un visor, un recorrido –no historicista– del arte ecuatoriano, desde la década de los 50 hasta la actualidad, que posibilita esbozar algunas nuevas nociones contemporáneas.
Se están realizando, además, diversas actividades para fomentar el aprendizaje e intercambio cultural entre ecuador y argentina. Charlas magistrales, acercamiento a la obra de un autor, mesas de encuentro y debate.
Los artistas que intervienen en la muestra: Oswaldo Guayasamín, Enrique Tábara, José Unda, Miguel Varea, Carlos Rosero, Hernán Cueva, Jorge Velarde, Wilson Paccha, Enrique Estuardo Álvarez y Nadya Pérez.
El proyecto está organizado por el Ministerio de Cultura del Ecuador en co-producción con Paradogma, Gestión Cultural Independiente y el Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.
Si bien, la muestra ya inauguró el 5 de mayo, la misma se podrá visitar hasta su cierre, que será el 19 de junio. También habrá visitas guiadas.


Datos y contactos:

Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
Av. Corrientes 1543, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Horarios: lunes a sábados de 10 a 20hs. Domingos de 17 a 20:30hs
Teléfono: +5411 5077 8000
Entrada: libre y gratuita
Blog: http://www.centrocultural.coop/blogs/ideasvisuales/
Mail: info@fibraecuador.com
Visitas guiadas con curadoras del proyecto: Yomara Rosero y María Lightowler
Sala de Exposiciones Abraham Vigo

Coordinación: Tania Quevedo Valencia
Mail: tania.quevedo.valencia@gmail.com
Web: www.fibraecuador.com

ROSARIO BRIONES PRESENTA “Entre la memoria y la imaginación”



La artista Rosario Briones, expone su obra en el Centro Cultural Recoleta “ENTRE LA MEMORIA Y LA IMAGINACIÓN”. Es el resultado del trabajo de estos últimos años y su primera muestra individual. La muestra inaugura el 24 de junio y permanecerá hasta el 10 de julio inclusive.
Esta muestra compuesta por una colección de 10 cuadros realizados sobre diversos soportes como telas de tapicería con algunos materiales asociados a lo estrictamente femenino, se mantienen siempre dentro de los límites de la pintura.

Se podría decir que la esencia de su trabajo parte de la estética de lo femenino. Pero a diferencia de los retratos, en este caso lo que habla es el cuerpo. Son escenas donde la mujer es protagonista de distintas situaciones o emociones universales que la marcan de una manera única, la conciencia de su sensualidad, la pasión, el drama y el suspenso.
Lo atemporal, los sueños o recuerdos del pasado y cierta narrativa están cargados de dramatismo y subjetividad, constituyendo su interés pictórico.
Participo en varias muestras colectivas, en 2008 en la galería “Dharma Fine Arts”, en Buenos Aires; en “Arte Américas 08”, Miami, Estados Unidos. En 2008 y 2009, participo en “Soñarte”, subasta a beneficio de la fundación Make a Wish, convocada por la galería “Delinfinito”. 2009, “Nuevo” en Vuelta al Ruedo, San Isidro, Buenos Aires; 2010, Trench Gallery, Buenos Aires y este año participó en “Nuevos Talentos 2011”, en la galería Carla Rey, Buenos Aires.
Paralelamente trabaja en su taller con otras artistas, donde dicta clases de dibujo y pintura.


Datos y contactos:

Centro Cultural Recoleta – Sala 11
Junín 1930, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina
Teléfono: +5411 4803 1040
Web: www.centroculturalrecoleta.org
Del 24 de junio al 10 de julio de 2011
Lunes a viernes de 14 a 21 hs. / Sábados, domingos y feriados de 10 a 21 hs.

Rosario Briones
Web: www.rosariobriones.com.ar
Mail: correo@rosariobriones.com.ar

BIEN DE TANGO – CENTRO CULTURAL BORGES



Un mágico viaje a los años dorados del tango. 20 artistas en escena recorren todos los estilos del género en refinada fusión de baile, sobre un exquisito trabajo coreográfico .Orquesta en vivo.
A través de una propuesta escénica integral, el tango se viste de gala en este musical pleno de emoción y de mística tanguera. 20 cultores del más puro tango transitan sobre el escenario el legendario camino del 2x4 abrazando cada estilo y cada época. Un mágico viaje a los años dorados del tango.
Con la producción de Omar Fajardo; dirección artística y coreográfica de Federico Strumeio.
Bien de Tango es un espectáculo que nos hace viajar a través del tiempo y devela la esencia misma del espíritu tanguero argentino.


Datos y contactos:

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar

Entradas: Pl. num. $100.- $80.- y $60.- | Pull. s/n $60.-
Venta telefónica: Platea Net al +54 11 5236 3000
Funciones: todos los miércoles y domingos de mayo, a las 20 horas; todos los viernes y sábados de julio, a las 20 horas.

17ª. FERIA DEL LIBRO INDEPENDIENTE


La feria del libro independiente es un espacio alternativo, un encuentro importante para mucha gente que impulsa y genera otra forma de hacer, vivir y consumir cultura, no sólo ocurre en Capital Federal, sino también en buena parte de nuestro país, en Chile, Colombia, Ecuador y Uruguay, y se sigue expandiendo. Es un movimiento de libre participación, sin sponsors, ni marcas. Se realizará el 21 y 22 de mayo en Plaza España, avenida Caseros y Carrillo, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina. Allí se puede encontrar: libros, revistas, fanzines, charlas, proyecciones, mural en vivo, artesanos y artistas de todo tipo. Para innumerables artistas este movimiento significó y significa una nueva forma de generar redes, por donde circula la literatura y el arte.
Si ese fin de semana llueve, el evento se pasa al siguiente fin de semana.

Datos y Contactos:

http://feriadellibroindependiente.blogspot.com/
Parque España, Caseros y Carrillo, en Parque Patricios. Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina.



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PEQUEÑO GRAN CIRCO / TEATRO - CIRCO



La música en vivo envuelve el espectáculo en el cual los clowns se ofrecen como acróbatas, malabaristas, músicos, equilibristas. El arte se pone en escena y la magia se hace presente.
La mirada lúcida y tierna de los personajes sobre el mundo circense, acerca alegría y genera la risa espontánea en un público de todas las edades, lugares y creencias. No hace falta carpa para albergar a este maravilloso circo itinerante.

Espectáculo a realizarse en el Centro Cultural Adán Buenosayres, el domingo 22 y 29 de mayo, a las 17 horas, en forma puntual.

Integrantes: Facundo Vrdoljak, Lucía Viera, Paula Mattina, Joaquín Viera
Dirección: Creación Colectiva del grupo “Por Akí Por allá”
Asistente de Dirección: Nicolás Cambas (Director invitado)


Datos y contactos:

http://www.porakiporalla.blogspot.com/
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

LA TROPEZÓN / CIRCO – CLOWN



Un espectáculo realizado por tres excéntricos personajes, que te irán sumergiendo al mundo del circo, la magia y la poética del clown. Participando activamente, el público será testigo de los números más alocados con malabares, monociclos, acrobacias aéreas, ilusiones, teatro negro, lumínico y sobre todo humor.
El espectáculo se realizará en el Centro Cultural Adán Buenosayres, el domingo 22 y 29 de mayo a las 18 horas, en la galería.

Integrantes: Pablo Guagliardo, Pablo Leguizamón y Adrián Veiga.
Idea Original: La Tropezón
Artista invitada: Betsabé Nieves Piñeiro.

Datos y contactos:

www.latropezon.com.ar
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

CON ALMA DE TANGO – CENTRO CULTURAL BORGES



De los creadores de Buenos Aires Pasión de TANGO, nace una nueva propuesta donde el 2x4 vuelve a ser protagonista.
Orquesta en vivo, cinco parejas de bailarines de primer nivel, voz masculina, veinte cambios de vestuario y la diversidad de estilos,repertorio y variantes coreográficas le imprimen un dinamismo único, conformando el marco donde se desarrollan cada una de las escenas, ambiciosamente pensadas , recreadas e interpretadas. Un abanico de emociones, paisajes, encuentros y desencuentros…

Con Alma de TANGO no es solo un show, sino una invitación a participar de una propuesta de nivel internacional en el corazón mismo de Buenos Aires. Con Alma de TANGO es sin lugar a dudas el TANGO en su esencia más pura y en su faceta más estética y atractiva.

Dirección Coreográfica: Agustín Camino
Producción Ejecutiva: Daniela González
Dirección General: Jorge Sergiani
Producción General: Buenos Aires Pasión de Tango


Datos y contactos:

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar
Bus: 6-9-10-17-22-23-28-33-45-50-56-61-62-70-74-75-91-93-99-109-115-126-130-132-140-143-150-195
Subway: Línea C, Estación Lavalle (Esmeralda y Tucumán) y Línea B, Estación Florida (corrientes y Florida).
Entradas: Plateas Gral. $ 75.-
Funciones: todos los sábados de mayo y junio, a las 20 horas

TANGOS PARA EL NUEVO MILENIO, Tributo a Astor Piazzolla – CENTRO CULTURAL BORGES



Es un espectáculo en el que la danza, el teatro, el video y la música, se fusionan para contarnos una historia de amor. Un hombre y una mujer se encuentran y transitan los avatares de un amor que estuvo siempre destinado a proyectarse en el tiempo a pesar de las vicisitudes que la vida presenta.
Enmarcando la historia de estos personajes con la maravillosa música del Maestro Astor Piazzolla se rinde tributo a su creación al cumplirse 90 años de su nacimiento.
El tango nació en el arrabal…justo entre el final de un siglo y el comienzo del otro, fue creciendo y haciéndose hombre con cada nuevo acorde, con cada pena de amor, expresadas por esos grandes poetas y músicos que fueron alimentándolas con sus vivencias.
Pero un día…un hombre con herencia tana descubrió algo más allá, un sonido, un ritmo insistente y visceral, un grito de vida, un suspiro de muerte, y lo plasmó en su creación.
A partir de ese momento Buenos Aires se convirtió en música. Algunos seguirán discutiendo si es tango o no, pero nosotros, los que nacimos en esta ciudad, podemos oler el perfume de Buenos Aires con solo escuchar dos notas de la música de Astor Piazzolla quien pudo imaginar y componer este sonido que trasciende los tiempos.

Diseño de vestuario: Laura Sol Torrecilla
Escenografía virtual: Claudio Barneix
Asistente: José Migliónico
Prensa: Ana Garland Management
Diseño de luces, edición de video y musicalización: Claudio Barneix
Música: Astor Piazzolla
Guión, coreografía y dirección: Alicia Orlando
Producción artística: Alicia orlando & Claudio Barneix


Datos y contactos:

Alicia Orlando & Claudio Barneix
Web: www.barneix.webatu-com
Mail: barneix@yahoo.com.ar
Web: www.aliciaorlando.com.ar
Mail: lacarmettangos@yahoo.com.ar

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar
Subway: Línea C, Estación Lavalle (Esmeralda y Tucumán) y Línea B, Estación Florida (corrientes y Florida).
Entradas: Platea general $70.-
Funciones: todos los viernes de mayo y junio, a las 20 horas.

NÚMEROS PRIMOS - CLOWN y DANZA



Los números primos solo son exactamente divisibles por 1 y por si mismos. Son números solitarios, sospechosos. Un hombre para quien el estar con alguien es una costumbre, una campeona mundial de fitness, una chica abandonada y un extranjero en un recorrido entre la ciudad, su casa y un club cruzaran caminos varias veces, sin reconocerse. Un extranjero que busca patria en otro, busca a alguien que lo salve de la mala suerte.

El espectáculo se llevará a cabo en el Centro Cultural Adán Buenosayres, el sábado 21 y 28 de mayo, a las 19 horas, en forma puntual.

Integrantes: Lucia León, Mariangeles Gagliano, Diego Recagno, Carla Roseti, Luisina Dichenna, Manuel Reyes, Elina Marchini y Mauro Cacciatore
Dirección: Julia Muzio
Por: Grupo Danza Clown
Asistente de Dirección: Lucía León


Datos y contactos:

Una coproducción del Centro Cultural Adán Buenosayres
Web: http://danzaclown.blogspot.com
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

ZOO LOCO, de María Elena Walsh



Es un libro que reúne cuarenta y dos rimas referidas a animales muy divertidos y disparatados, despertando la imaginación de los chicos que tienen que imaginarse a esos animalitos en actitudes humanas o con partes del cuerpo distinto al de su origen, por ejemplo;

Una vaca que come con cuchara
y que tiene un reloj en vez de cara,
que vuela y habla inglés,
sin duda alguna es
una Vaca rarísima, muy rara.

Si una Tortuga llega de Neuquén
a Buenos Aires en un santiamén
lo más probable es que
no haya viajado a pie.

Como puede verse lo que prima es la rima casi como un cantito de la pluma de María Elena Walsh, la gran escritora, cantante y compositora argentina. Este es un pequeño homenaje que podemos hacerle los padres para qué, sus inocentes palabras no se pierdan en el mundo cibernético que nos toca vivir, leerle a nuestros hijos antes de irse a dormir.


Datos y Contactos

Ilustradores: Perica Colección
AlfaWalsh de Alfaguara
Edición de 2002
Género: Poesía

LA FLOR MULTICOLOR, MELODÍA DE UN VIAJE TITIRITESCO / Teatro infantil



Un famoso coleccionista de flores organiza un concurso para encontrar la “última flor” gigante y multicolor. Es la única flor que queda en su especie y él está deseoso de tenerla para completar su colección. Quien la encuentre y se la lleve, ganará un viaje alrededor del mundo.
Tomás y Celeste, sin conocerse, emprenden esta travesía en busca de la flor.
El camino hará que se encuentren. Sin embargo el viaje no será tan sencillo ya que la flor tiene una guardiana que la cuida de la ambición humana: La Serpiente Glamorosa.
Música original con ritmos de tango, blues y candombe compuesta por Julio Coviello (Orquesta Típica Fernández Fierro, Cuarteto Julio Coviello).
La obra podrá se vista el sábado 21 y 28 de mayo, a las 17 horas, en forma puntual, en el Centro Cultural Adán Buenosayres.

Intérpretes: María José Colonna, Valeria Zlachevsky, Damián García, Tomás Buccella
Dirección y puesta en escena: Paula Sánchez
Autoras: María José Colonna, Paula Sánchez, Valeria Zlachevsky
Música original: Julio Coviello
Letra de canciones: Valeria Zlachevsky
Entrenamiento vocal: Marina Baigorria (La Biyuya)
Producción musical: Gustavo De Oyarbide
Títeres y accesorios: Guadalupe Lombardozzi
Vestuario: Betania Almendra
Fotografía: Analía Ciccone
Diseño gráfico: María Alejandra Cuenca
Producción ejecutiva: Romina Pomponio
Producción General: Ligeros de Equipaje
Prensa: Ayni Comunicación


Datos y contactos:

http://www.youtube.com/watch?v=5ou0AoDajtU
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA. A LA GORRA. RETIRE SU ENTRADA CON UNA HORA DE ANTICIPACIÓN.
Avenida Asamblea 1200, En el centro del parque Chacabuco bajo la autopista, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
http://amigosdeladan.blogspot.com/
Mail: amigosdeladan@gmail.com

SAFARI FOTOGRÁFICO POR LA CIUDAD DE BUENOS AIRES




El Museo de la Ciudad, dependiente de la Dirección General de Museos, invita a participar de un SAFARI FOTOGRÁFICO por la ciudad de Buenos Aires. El programa se desarrollará durante dos meses, todos los miércoles entre el 15 de junio y el 27 de julio de 14. 30 a 17.30 hs. La actividad estará a cargo del fotógrafo y docente Luis Suvervil.

El safari cuenta con jornadas de recorridos por la ciudad y dos clases de clínica fotográfica en la sede del museo. El costo de la actividad es de $150 por mes.

Luis Suvervil, es un fotógrafo con una extensa trayectoria artística y publicitaria tanto en la fotografía como en el área audiovisualista. Comenzó su camino artístico hacia 1966. Entre 1972 y 1977, fue fotógrafo exclusivo del Teatro Municipal General San Martín, mientras paralelamente desarrollaba su carrera publicitaria y artística en el ámbito privado. Ha realizado exposiciones individuales y colectivas, y colabora en revistas y libros para distintas editoriales. Desde hace muchos años, también participa de la Feria de las Artes, dependiente del Museo de la Ciudad.


Datos y contactos:

Mail: prensamuseodelaciudad@buenosaires.gob.ar
Inscripción: de lunes a viernes de 10 a 18 hs. en la sede del Museo de la Ciudad, Defensa 219. Se entregarán certificados de asistencia

Para más información, pedido de imágenes o entrevistas: Prensa Museo de la Ciudad
Cecilia Alegre
Defensa 219 / 223. Alsina 412, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 4331 4891 int. 217:
http://www.museodelaciudad.buenosaires.gob.ar/

ECONOMIA Y POLITICA, 200 AÑOS DE HISTORIA



Ayer se inauguró en la Casa del Bicentenario, una exposición que muestra el itinerario de la economía argentina, desde 1810 hasta la actualidad. El asesoramiento, la selección de contenidos y el guión expositivo es fruto de una investigación realizada durante más de un año por el Doctor en Historia y economista Mario Rapoport, el economista y periodista Alfredo Zaiat, y el escritor y periodista Julio Fernández Baraibar.

Documentos, piezas históricas, material audiovisual y obras de artistas visuales componen el recorrido, que propone acercar a los visitantes información amplia para promover la reflexión, y generar un debate sobre un tema constitutivo de la sociedad argentina.


Datos y Contactos:

Casa Nacional del Bicentenario
Riobamba 985, C1116ABB
Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
(+54) +11 4813.0301 / 0679
casa@bicentenario.gov.ar
www.casadelbicentenario.gob.ar/

PintorAs, en EL CENTRO CULTURAL BORGES





PintorAs es la reunión de 19 artistas contemporáneas que centran la creación de su obra en la pintura y son un recorte posible de la producción pictórica en la Argentina de los últimos 20 años. Convocadas por Paola Vega y Adriana Minoliti en 2009, cada artista seleccionó distintas obras de su acervo y PintorAs realiza la primera exposición en el MACRO (Museo de Arte Contemporáneo de Rosario) en marzo del 2010, con la participación de Roberto Echen.

Después de esa experiencia inicial Carla Bertone propone el proyecto PintorAs a la Fundación Andreani para el Premio Itinerancia por el país. Una nueva versión de PintorAs se exhibe en el MAC (Museo de Arte Contemporáneo) de Salta; el Museo Vidal de Corrientes y el Museo de Casilda de Santa Fe. Posteriormente, por invitación del curador, Benjamín Aitala, PintorAs se exhibe en el Centro Cultural Hogar San José de Olavarría.

Estas muestras son asistidas por PintorAs que curan el montaje y realizan talleres, visitas guiadas y charlas, en relación a la pintura como dispositivo. El grupo toma decisiones expositivas en reuniones reales y virtuales intentando el consenso y se propone como continuación producir nuevas reflexiones teóricas acerca de su trabajo para publicarlas en la red www.proyectopintoras.blogspot.com y eventualmente en formato papel.

Las 19 artistas artistas que componen la muestra: Diana Aisenberg, Constanza Alberione, Carla Bertone, Florencia Böhtlingk, Claudia del Rio, Verónica Di Toro, Catalina León, Mariana López, María Guerrieri, Silvia Gurfein, Graciela Hasper, María Ibañez Lago, Valentina Liernur, Valeria Maculán, Adriana Minoliti, Déborah Pruden, Inés Raiteri, Leila Tschopp, Paola Vega.

La muestra en el Centro Cultural Borges comenzó el 12 de mayo y cerrará el domingo 5 de junio. Los días viernes y domingos, a las 18 horas, se realizan visitas guiadas.


Datos y contactos:

Centro Cultural Borges
Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Teléfono: +5411 5555 5358/9
Web: www.ccborges.org.ar
Mail: info@ccborges.org.ar

Bus: 6-9-10-17-22-23-28-33-45-50-56-61-62-70-74-75-91-93-99-109-115-126-130-132-140-143-150-195
Subway: Línea C, Estación Lavalle (Esmeralda y Tucumán) y Línea B, Estación Florida (corrientes y Florida).

Tarifas: Adultos: $15. Jubilados y estudiantes: $10. Menores de 12 años: Sin cargo
Días y horarios: lunes a sábados de 10 a 21 horas. Domingos de 12 a 21 horas.